绒绣，作为一种独特的艺术表现形式，以其独有的魅力吸引了中国乃至世家人民的关注与喜爱。二十世纪初，英国传教士詹姆斯*马茂兰在烟台开设“仁德行”，将欧洲的绒绣艺术引进中国沿海地区，随后，外国商人在上海也开设了一些企业，组织浦东地区川沙、东昌、高桥一带妇女生产绒绣产品，品种主要以拖鞋面、手提包片等半成品加工为主。
民国32年，著名的绒绣艺术家刘佩珍首先运用绒绣拼色工艺创作人物肖像。“高尔基”并解决了色彩过渡的难点。这标志绒绣艺术欣赏品和绒绣日用工艺品开始分流。之后，刘氏姐妹又共同绣制了“日本富士山”、“周总理像”、“巴黎铁塔”等绒绣艺术欣赏品，获得赞誉。由于绒绣展现的独特艺术效果，引起国内手工艺术家们的广泛兴趣和爱好，50年代初期，由国内的一些绒绣艺术家对绒绣的配色等工艺进行了改革，在色彩和技法上，从原来简单的色彩单调改进为自行染色，由原来的几十种颜色逐渐丰富到数千种色彩，丰富了绒绣艺术的表现力，将绒绣与国内的传统刺绣相结合，以拼接、劈线，拼色工艺增强了艺术感染力；使得整个作品效果画面无反光，风格庄重，给你一种浑厚的视觉冲突，丰富了中国绒绣的艺术语言，使绒绣形成了一种具有中国特色的工艺美术品。
在品种上，也由花色陈旧、色彩单调的拖鞋面、手提包片发展到人物、风景、花卉等大型艺术品以及家居系列，例如：靠垫、沙发套、夜宴包等日用品和一些国外流行的圣诞小挂件。绒绣作品既有摄影艺术的真实性、又具有绘画的艺术性，给人以很强的艺术感染力和无穷的回味，并常被选为国礼赠送及名家收藏。大型作品气势恢宏、能淋漓尽致的表现名山大川、低俗风情、古典建筑、文化古迹等人文和自然景观。成为了继四大名绣之后的有一大绣艺。