因为久仰提出电影"十诫"的冯·提尔的大名，所以观看了听闻已久的这部《黑暗中的舞者》。与已往的观影感受不同的是它拍摄所用的手法的另类。按形式来说这是一部歌舞片，它不似《芝加哥》那般浮华耀眼，精神质涵却比《窈窕淑女》厚重的。
值得一提的是，除去所有音乐剧成分之外它有一个完整逻辑的悲剧结构：一位单亲妈妈带着儿子从捷克来到美国，为了治愈儿子家族遗传的失明症拼命挣钱，在即将赚够钱可以支付手术费的时候，所有钱却被那个充满中年焦虑的警察盗走，结果便酿成了本不该发生的命案，警察死了，莎曼入狱了，又在冰冷的制度和律师的利嘴下被判处了绞刑，这也完成了真正的“黑暗”意义。这个过程由略为摇晃的镜头和冷灰色调表达，偶尔会出现静音和声音突然由微弱变为强烈，让人有一种惊悸的感觉。这是属于现实的部分，抑郁而乏燥。
当然最重要的还是歌舞，这些温暖的幻想出现在她即将没入黑暗的世界里，安抚着她那颗历经风霜的心灵，为她驱走弥漫于心的黑暗，显而易见，心里的黑暗远比视野里的黑暗更令人恐惧。
每次舞蹈开始的时候，色调转为暖黄色，镜头不再摇晃，而用大量固定镜头的快速蒙太奇衔接来渲染这种生命节奏的激烈与高昂。舞蹈伴随着歌曲，歌词内容非常意识流，类似于涅般乐队的《Something in the way》，“一滴眼泪落下的时间，一条蛇蜕皮的时间，一朵花长出刺的时间”，杂乱无章的意象折射出诗意的灵魂，这灵魂游走于现实和梦幻的危险边缘，虽疲惫但从未停止。在绞刑台上莎曼唱出了她最后一首也是唯一真实的歌，声音凄厉而弥长，犹如生命终点的一场祭祀，祭奠挣扎已久尘埃落定的渴望。她在死前说这是倒数第二场戏，是的，永远没有最后一场戏上映，我们应该这样祝福自己。
在电影里有一个特别长的镜头，莎曼将脸贴在监狱的墙壁上，难以揣测她在想些什么，只看到她一直在哭，却没有任何响声。我试图用语言讲清一些问题，但失败了，只因它的沉重如同生命自身。
值得一提的是，除去所有音乐剧成分之外它有一个完整逻辑的悲剧结构：一位单亲妈妈带着儿子从捷克来到美国，为了治愈儿子家族遗传的失明症拼命挣钱，在即将赚够钱可以支付手术费的时候，所有钱却被那个充满中年焦虑的警察盗走，结果便酿成了本不该发生的命案，警察死了，莎曼入狱了，又在冰冷的制度和律师的利嘴下被判处了绞刑，这也完成了真正的“黑暗”意义。这个过程由略为摇晃的镜头和冷灰色调表达，偶尔会出现静音和声音突然由微弱变为强烈，让人有一种惊悸的感觉。这是属于现实的部分，抑郁而乏燥。
当然最重要的还是歌舞，这些温暖的幻想出现在她即将没入黑暗的世界里，安抚着她那颗历经风霜的心灵，为她驱走弥漫于心的黑暗，显而易见，心里的黑暗远比视野里的黑暗更令人恐惧。
每次舞蹈开始的时候，色调转为暖黄色，镜头不再摇晃，而用大量固定镜头的快速蒙太奇衔接来渲染这种生命节奏的激烈与高昂。舞蹈伴随着歌曲，歌词内容非常意识流，类似于涅般乐队的《Something in the way》，“一滴眼泪落下的时间，一条蛇蜕皮的时间，一朵花长出刺的时间”，杂乱无章的意象折射出诗意的灵魂，这灵魂游走于现实和梦幻的危险边缘，虽疲惫但从未停止。在绞刑台上莎曼唱出了她最后一首也是唯一真实的歌，声音凄厉而弥长，犹如生命终点的一场祭祀，祭奠挣扎已久尘埃落定的渴望。她在死前说这是倒数第二场戏，是的，永远没有最后一场戏上映，我们应该这样祝福自己。
在电影里有一个特别长的镜头，莎曼将脸贴在监狱的墙壁上，难以揣测她在想些什么，只看到她一直在哭，却没有任何响声。我试图用语言讲清一些问题，但失败了，只因它的沉重如同生命自身。
