音准训练的要义是在音阶和特定音高的发音方法之间建立无意识的投射。没有无意识的投射而空有技巧，无异于一个没有任何音乐基础的人拿着一把没有品格标记的提琴

大多数人拥有相对音感。在拥有相对音感的基础上，一些人可以把特定音程的音的组合唱出来，据我观察，这样的人占人群的多数。
不能唱出特定音程的音的组合的人，如果拥有相对音感，可以通过训练得到对旋律的音准，他们整体上不存在劣势，除了在操作上不够熟练。
没有相对音感的人比较罕见，他们几乎不能掌握汉语的声调，他们听任何音乐的感觉大概都像拥有相对音感的人听无调性音乐。
另外，天生拥有绝对音感的人一般绝对音感比较弱。

咽部肌肉群的强度和灵活性决定了一个人的嗓音的机能。嗓音的机能可以通过训练提高。我练习唱歌半年，现在已经可以从外观看到咽肌上明显增大。
在同等熟练的技巧和相同的声带条件下，强的机能会带来更加自如的声音。这是许多歌手年老后嗓音退化的重要原因和一部分歌手嗓音发展始终受限的原因。

音色大致分为“开放的音色”和“关闭的音色”。一般来说，推崇“自然的声音”的教学体系会更倾向于“开放的音色”。古典唱法得到的音色绝大多数是“关闭的音色”。
“开放的音色”和“关闭的音色”的区别在于：“开放的音色”更倾向于让音色随着音域自然的变化；“关闭的音色”会大量使用技巧使音色变得更加统一，例如一些老师会把音区分为“语调音区”和“歌唱音区”区别对待。

不管采用什么样的音色，歌手首先要做的是把自己的声音固定在一套音色里，而不能依靠所谓“状态”。