kaz：在这里首先想问问关于大碟名字Secret所代表的含义
ayu：这次的大碟，就如名字那样，很直白的就是秘密，把我的秘密给暴露出来！不过不完全是那样的，其实指的是，我也许不是一直以来的我，你也不是一直以来的你。秘密是每个人都会有的，连一个秘密都没有的人是100%不存在的，而且能把自己的意见完全很好的表达给对方的人也是不存在的。只是因为想要相互理解，有了努力，只有自己才了解自己。只有某个人才知道的我的某一面，大家都不知道的我的某一面，这样的东西我把它叫做秘密，把这样的东西放入了这张大碟里。大家也许会在Secret这张大碟里发现，对于我来讲这个就是秘密，我听了这首歌了解了那个人的秘密，之类的事情。也许，我所拥有的秘密和ayu所拥有的秘密是同样的，是很相似的，觉得大家会以这种方式来听这张专辑。
kaz：的确是这样，即使是血亲，即使是恋人......对于自己以外的人也绝对不可能100%的了解。即使觉得100%了解了，其实还会有自己所不知道的，完全不同的另一面......
ayu：是啊。不了解的事是一定有的。
kaz：我觉得，即使自己觉得了解了，其实还是不了解的比较多。
ayu：是的。一点秘密都没有的人是没有魅力的，作为人来说是很无聊的。如果全部了解的话，对于那个人的兴趣就没有了，再也不想更深一步发展了。人，正是因为有了谜一样的部分才会有魅力的，才会想要在一起的。


1.Not yet
ayu:这是大碟的开场曲。说来是很直接的问题，这张大碟里全都弥漫着我的秘密和某个人的秘密......。我融入到这张大碟里的有着各种各样意味的秘密。
然后呢，是至今为止的奇迹。在这里所说的奇迹，与理想接近......。这张大碟能够完成，这就是奇迹=理想。这个奇迹并不是我做到的，我觉得是由我以外的人=与这张大碟有关的以及和它有关的人们来做到的。这两部分是这张大碟的基础。作为开场的这首曲子是，听着“秘密”和“奇迹”的大家能否从大碟中找到呢？这就是给大家的问题了。


2.until that Day...
ayu：这首歌原本是(miss)understood时作为一首纯音乐，当初只是一首非常简短的纯音乐，可很喜欢吉他和B调感觉、就拜托CMJK一定要做出完整的一首。当初听这首曲子的时候就在脑子里浮现出了想要传达的歌词，就等着CMJK桑的曲子了。
之后，虽然等到了，将歌词放进去却变的非常难（苦笑）
kaz：稍稍有点话说得太快的状态呢。
ayu：是的。在连续敲打音符的那个地方将歌词填进去真的很难。
虽然有想要传达的话，和音符相符的言语，不得不压制（呼吸）和删去好的地方，这也很难。类似歌词的问题在家里解决了。
kaz：是将与想要传达的歌词内容相似的同义词，写出并组合起来的工作吗？
ayu：是的。躺在床上，在纸上写着许多想要的歌词的同义词。然后，将这些纸排列起来，变化着顺序，试着组合。和平时作词的方式完全不同呢。
kaz：这是5个字的所以不行之类的…
ayu：对对！像“很高兴”这样三个音符的歌词=用其他三个文字的歌词的话是什么呢。之后，尝试失败继续努力，虽然大致能用，还是不将这次真正想要传达的意义表达清楚…首先最重要的是想说的（想要传达的）说着（写着），边守护着这些，还要符合歌词的数量真的是很难啊！（苦笑）
kaz：节奏相当快呢！
ayu：像保持这么快的声音的曲子大概没有吧。歌词的世界，我打算是笔直向前的，但是听取了工作人员感想，痛苦啊非常悲伤想哭，这样的人也呢！


3.Startin'
ayu：这首歌是在纽约录制的，录音棚的声音非常非常好，做了很不错的歌。对「Startin'」的印象是旅行啊a-nation中同DANCE一起跳舞，我想有这样印象的人会很多。但是，这原本是为了让乐队看上去也能演奏而做的曲子。曾做过「GAME」啊「is this LOVE」之类的ROCK的曲子，而像「Startin'」这样演唱形式的曲子还是初次挑战！唱的时候会感觉“还可以用这样的方式唱啊”。提出这个新的演唱形式是在纽约的摄影棚录制的时候，那边的良好环境的关系吧。
kaz：PV也是CG制作的，至今为止没有的新鲜感觉呢？
ayu：是啊。拍摄「Startin'」的石井导演是在高中的时候就相识的，所以虽然知道石井是导演的事情，但却没有一起合作过。
要用怎样的态度去迎接呢，稍稍有些困惑呢。（苦笑）从过去开始就认识，因为工作的关系和平时一样必须有规矩…。
kaz：那个场合的关系是，艺人和导演呢！
ayu：没错。所以才说，过于了解了呢…所以，像全身心都投入在工作地，稍稍有些含羞的感觉，有这样感觉。
kaz：对于ayu来说石井导演是个怎样的人？
ayu：即使不用言语也能让人理解。所以拍起来很轻松，有信心能做出好的东西！大部分都是CG，所以许多时候拍摄都是（合成用）在绿色背景前演出。但是我想因为石井而做的到！相信他而做的到！


4.1 LOVE
ayu：这首也是新的演唱形式。我想至今为止都没有如此强烈演唱感觉。例如喊叫…。并不是有意识的去做，被旋律和歌词所延伸着，自然而然的演唱形式。这也是我自己这样延伸出来的，成为了新的发现。歌词也很尖锐、非常有气势。但是，些须地方却很纤细，似乎存有痛苦和悲伤啊。
kaz：这首歌的ROCK的编曲是HAL桑的事情让我很吃惊！还有，PV的导演是须永桑也是…。怎么说呢，我眼中的须永桑是像「Greatful Days」那样，明朗而欢快，但是也有制作过在某处有着类似超现实的作品的印象。
ayu：或许是啊。感到很意外？须永桑的话会说并不事故荒唐的事情吧，带着这样的心情去拜托。之后，完成之后，是非常帅气的PV啊！但是，杆子舞很痛（泪）。第二天已经全身都是伤了呢！（笑）
kaz：真的吗？？拍摄的时候完全像没有事一样啊？
ayu：演唱会的时候会这样，正式表演怎么也要集中精神的时候就会完全没关系呢！感觉不到疼痛…。但是，第二天就会很痛啊（笑）。已经是起床都变的很困难。就算起来了，头和背部都很痛，浑身都不能动。（笑）即使LIVE也不会把头和身体舞动到那种程度了呢。
kaz：最痛的是头还是背？
ayu：不。是握着杆子的右手手掌！拍摄当天早晨开始到第二天早晨，只用右手握着杆子支撑全身的力量…已经变的通红了哦！杆子舞好厉害！我改观了呢。


5.It was
ayu：这个是制作(miss)understood大碟时收集的曲子。虽然那个时候弃用，可还是很喜欢所以让takusu编了曲。歌词的意思 并不明了就结束了，迷茫着就结束了，想要写这样的歌词。虽然发生了许多的事情，如今这么想，却并不是，一时间就能得出结论来，至今都在迷茫着。我想人是否会有着游手好闲，误解的时候呢？都是做了会后悔的事情吧。描绘了如此真实人类样子的世界。这样的心情大家都应该有吧，想和大家分享这里的感情。
kaz：所谓人生某种上意义就是持续的后悔吧…但是，人也有不得不继续活着的地方呢。话说回来，这首歌同样是结束却和「OVER」结束的方式不同呢。
ayu：那个是完全“被迫完结”呢。
kaz：但是，在生存上来说、比起「OVER」的「It was」迷茫感和后悔的心情更多呢。
ayu：并没有那么多美丽的事物。也不需要如此坚定去做什么。即使十分悲惨也不得不生活下去，这方面比较多呢。但是呢，「It was」并不只是后悔而已，有着即使如此也要设法向前努力的身影！我想，生存下去，比起后不后悔，条件的好坏，努力向前的身姿才是最重要的！


6.LABYRINTH
ayu：旋律真是非常优美的曲子。曲子里无论是有歌还是没有歌，有话语还是没有话语，都很有意思，因为在其中包含了信息。所以希望大家考虑一下为什么LABYRINTH要放在这里（It was和JEWEL之间），LABYRINTH有着怎样的涵义。能找到答案的话，我会很高兴的。


7.JEWEL
ayu：这是大碟中具有象征性的作品。久违了的只用一台钢琴，淡淡的贯穿始终，说到底是以一台钢琴诉说所有抑扬顿挫的曲子。这样的曲子真的是久违了，非常的新鲜，同时又有怀旧感。好象回到了过去的自己……。这首歌在电视节目中唱过几次了，感觉大家都留有很深印象的作品了吧，在电视节目上演唱的原本对我来说就是很重要的曲子，正在变成更加重要的作品。


7.JEWEL
ayu：这是大碟中具有象征性的作品。久违了的只用一台钢琴，淡淡的贯穿始终，说到底是以一台钢琴诉说所有抑扬顿挫的曲子。这样的曲子真的是久违了，非常的新鲜，同时又有怀旧感。好象回到了过去的自己……。这首歌在电视节目中唱过几次了，感觉大家都留有很深印象的作品了吧，在电视节目上演唱的原本对我来说就是很重要的曲子，正在变成更加重要的作品。
kazu：MTV是竹石导演哦？
ayu：拍摄JEWEL的MTV时，能将曲子的形象具体化的“只有竹石先生！”，毫不犹豫的就拜托他了。所以，拍成那样的MTV不是偶然的，是必然的。我认为真的拍成了非常出色的作品。
kazu：真不愧是竹石导演！有这种感觉哦。而且，不知道到哪边是现实，从哪边开始是CG，真的是了不起啊！
ayu：是的。全篇都是光芒闪耀着的，总之很美！究竟花了多少时间啊？想去制作的地方看看呢。
kazu：确实想去看看！
ayu：啊~~~~！花絮非常非常有意思！不事先写这句话？（笑）
kazu：是哦。没想到那样幻想型的MTV，在拍摄背后竟会发生那样的事（谜）……（笑）。|


8.momentum
ayu：这首曲子在录音时很花时间。我录音一直都是很快的，但是只有这首曲子花了4天！走进录音室就出不来了。已经到了要在那边睡下的程度了（苦笑）。这是滨崎步，史上录音最花时间的歌曲哦。所以，说是很容易想起，其实觉得是听了就想哭。
这首曲子的印象就是旋律特别优美，Secret也是这样，“太过于优美了，很悲伤”这是只有Yuku才有的感觉。
kazu：MTV也是很伤心的感觉，有很虚幻的感觉哦！
ayu：在momentum中包含的意味是，心情=想法与实际的行动是不相伴的。头脑中是很清楚的，但是还是做了，像这样的……。这一点上，作为MTV导演的石井贵英很好的理解了，描绘出来了。想接触那个人，但是接触不了。想在（他）眼前现身，但是无法现身。虽然很明白，还是哭出来了，像这样……。
kazu：是的！果然就是这样的感觉。不过现在是对于MTV的真相（答案）想说，也不能说，这样的也有哦（笑）。
ayu：是哦！也有要期待着看的时候（的意味）呀！


9.taskinst
ayu：大碟的老规矩，task系列（笑）。首先，请大家在看到标题的时候笑（笑）。这个也是能感觉到task的吧，所以喜欢的呀。音乐盒的优美的音色，有着悲伤，但是似乎也有奇怪的地方……。
不知怎么的，开头感觉让人紧张，突然以吉他结束了！就像这样的，真的是很好的体现了task的性格。|


10.Born To Be
ayu：在单曲的时候，自己对Born To Be…所抱有的印象，与制作完这张大碟后将Born To Be……放入这个位子后的形象，是有很大不同的。虽然是自己的曲子，但是发现了很多新的层面，比起以前来更加喜欢了。
在PV中有自己讲述未来愿望的场景，在其中，我对于“如果能和以前的自己相遇的话”这样的问题，说了“想传达出，将来也不是不安的哦，这样的事”，但是比起写Born To Be…时的我，现在的我更能理解那种含义。觉得我更能感受到那种意味哦。
另外，今年开的巡演是以Born To Be开场的，听着这首曲子，就会想起映有A mark的LEC打开着，照明的灯光“啪~~！”的一下全亮起，观众们“キャ～！”的尖叫起来的那个瞬间哦！作为演唱会的开场曲，不能捕捉到那样的场景，那天就全完了。这首曲子极大的左右着那天的好坏，有着能决定那一天的所有的部分。所以，集中力和紧张感也是最重要的。


12.BLUE BIRD
ayu：BLUE BIRD是比起录音来，更多的是PV的回忆。新潟公演+BLUE   BIRD的PV（关岛）+仙台公演，已经有成套的感觉了哦。（笑）
kazu：嗯。那些日子真的很厉害哦。对于关岛没什么记忆，只有苦。（苦笑）
ayu：“睡眠只能在移动中进行，有一阵子不能回家”像这样的。（笑）那个，记得是坐了怎样的飞机吗？
kazu：完全不记得了。（笑）
ayu：我们的日程表一直都是很妙的（笑），新潟公演+BLUE   BIRD的PV（关岛）+仙台公演要放入这绝妙之中最妙的部分了。（笑）
kazu：这边的绝妙可以解释为残酷。（笑）
ayu：另外，关于BLUE BIRD，我注意到了比起平时来，更多的找KAZ商量。这种拍摄方法，这种角度，觉得怎么样，之类的（问题），商量与灯光照明有关的问题。
kazu：是的哦。但是，一边拍着video和照片，一边做着石井导演、各staff和ayu之间的传达工作，很辛苦的呀。（苦笑）
ayu：是的哦。（笑）但是，比平时时间要少，大家比平时要紧张，是这样的状态，KAZ对于我的事很了解，与石井导演又是有老交情的，想要商量的是也很多……
kazu：想着回日本后要试着和石井导演一起做BLUE   BIRD的编辑工作。
ayu：因为拍摄的时候（KAZ）和我说的话最多，在那边拍到的片段想要这么使用之类的，KAZ是最清楚的哦。
ayu：这是第一次，一个作品到完成为止一起工作，完成的时候，我们有着与以往不同的喜悦的心情！
kazu：是呀！这个PV在巡演最后一天播放了……。已经快一边拍摄一边想哭了（有传言说已经哭了（爆））。不过，在ayu看来，觉得PV的形象是怎样的？
ayu：我的印象是，颜色非常非常漂亮！还有，因为是在巡演中，与一同进行巡演的伙伴（伴舞们）一起拍的，这个video能拍出来，我认为是因为有彼此牢固的羁绊和信任关系，才能度过那些日子。在关岛的回忆也是这样的，从关岛回来就这样踏上舞台的我们，那种团结的力量也是很了不起的。