朱祖国先生在其花鸟画创作中，画作受儒、释、道思想影响，中国画的阴阳规律在其技法中充分体现，干湿、浓淡、疏密、奇险互动，感悟和理性有机结合，从而达到阴阳的平衡与生发、变化。他不仅注重在传统文化中汲取养分，又能用心锤炼笔墨，执意创新，去粗存精，着力探寻传统艺术与时代的契合点，形成了其宁静内敛、淡雅朴素、富含东方意味笔墨语言图式，其作品既有传统笔墨情趣，又具现代审美意味和鲜明的个人风格，犀利洒脱，空灵悠远，给人一种直指佛心的感悟，尽展一花一世界的艺术魅力和丰富内涵。国画家朱祖国作品展现了一种深邃且富有禅意的境界。他在研习花鸟画的道路上汲取了诸多学派的精华,形成了自己独特的风格。他的作品不仅技艺纯熟,更重要的是,他以一颗沉潜安定的心,将生活的美好和自然的灵性融入笔墨之中,使得每一幅作品都生动、饱满,充满情感和思想。朱祖国先生的艺术之旅,是一条从“心”到“笔”的道路,他的每一次笔触都是心灵与自然对话的见证。朱祖国的作品展示了中国传统花鸟画的现代魅力和深远影响。朱祖国先生的作品在传统与现代之间架起了一座桥梁,他以其个性奔放的品格和对艺术的深刻理解,为我们呈现了一个充满生机与创造力的艺术世界。古人道：“圣人含道应物，贤者澄怀味象”。董其昌说：“胸中脱去沉浊，丘壑自然内营”。中国画对境界和笔墨的几近苛刻的要求，让画家必须超越技法层面的锤炼，优秀的国画家，不仅要有高超的技巧，还要具备丰厚的学养、人品、情操。朱祖国的作品中不仅有笔有墨，而且有时代生机，他在吸收传统精神的同时，又将自己的现代情思融入其中，表现出的情调是东方的、中国的又是现代的。清秀、活脱、淡雅、灵透。他的作品古拙纯真，于平淡之中寓新意、超绝尘，读之如旧时朗月，别具情致。