仙剑忆往一·重楼·北重楼
重楼这个人物，绝对是仙剑中的另类，在无数玩家中留下了深刻的印象（其实所谓无数玩家，也就是几十万正版用户＋几百万盗版用户而已，还是有数的）。
        这个人物取材自植物：“北重楼”，第一次认识北重楼，是在北安河鹫峰脚下，上大学时候的一次植物学野外实习。这“鹫峰夕照”据说是某种版本的“燕京八景”之一，但具体也很难查考了，此地风景并不算佳，和西山其他地方都差不多，但游人稀少，别有一番野趣。
        那株北重楼就在山脚下一片疏林草地之中，七枚轮生叶簇拥着高挑的花枝，在一片白草和豆科、蓼科植物之中，显得那么卓尔不群。突然便有了一些感慨，似乎有个很美丽的故事，在这株植物背后酝酿着，于是，我便写下了这样的诗句：
  
登你的七重楼
提一盏灯
那是我在远行之前
特为你悬挂的
星空的梦
在北地
在冰雪与冻原肃立的北地
有时候
淡淡的乡愁是宜人的
我将驱使风吹起你的青衫子
探问   冷   还是不冷
开你向南的户牖
遥望   我在江南的水湄
为你采颉荻花
而此时
小狐仙正偷偷点化着草木
在隔世的山中
        这，便可以算重楼和紫萱爱情故事的定场诗了吧？如果没有仙剑，那么关于这株北重楼的故事就可以结束了，但有了仙三，它便借尸还魂，成了一个鲜活灵动的人物，伴随万千玩家，读过美好的数十小时游戏时间。
        也许，在首师大资源与环境学院植物学的标本室里，还保存着这株我亲手采撷的北重楼，那便是重楼的前世今生。


仙剑忆往二·徐长卿·中医中药
关于我与徐长卿的的故事，是单纯到不能再单纯的。
        从小就身体不好，吃中药便成了每年秋冬时节的生活方式。每周一次的，在药房高高的柜台后面，等，等抓药的大夫打开一个个小抽屉，称好合适分量的药，均分在一列七个旧透视片子上。动作通常是干净利落的，不像是在出售商品，而像是在演奏。
        等待中无聊的我，便一个一个小抽屉看过去，看那上面的名字，虽然几乎没有什么生僻字，但那些药名对于一个小学生来说，是那样的古怪和陌生，终于，有一个名字吸引了我——“徐长卿”，一个充满人间烟火的名字，平凡、朴实，像邻家大哥。就像迷失在喧闹街头的小孩，突然看到熟悉的街坊一样，我喜欢上了这个名字。早在仙三的宣传文稿中，我就曾经写到：“看这三个字，脑海中就会跳出一个英姿飒爽的剑侠，满面风尘地从故事中走来的样子。”那是我第一次看到这个名字的真实感觉。那时，我就想，如果将来有机缘，要为这个名字写一个故事，没想到真的实现了。
        每个人小时候有很多愿望，长大后真正能实现的不多。譬如小时候写作文《我的理想》，我就写到将来要成为作家，那时候作家的社会地位是很高的，也相当受人尊重，只是不够像现在这样有钱。还有竹联帮，是我小时候的偶像（我的偶像通常都是很古怪的），也总想为它写点什么，然而最终也什么都没有写成。所以说，徐长卿和我的缘分应该算是很深的，毕竟，他从我脑子中走了出来，成了万千玩家皆知的侠客。


仙剑忆往六·丝缎·萝莉版红拂
前几天偶然看电视，看到有部以红拂为题材的电视剧要播了，遂想起李翰祥大导演在《影海生涯》中的预言，凡是拍风尘三侠的公司必然倒闭，不知道这次这家公司会不会也被这个诅咒附身，李大导已经作古，估计诅咒的力量就更强了^_^，不过这片子不叫“风尘三侠”估计会好一点吧？
        看到红拂，就想起丝缎，这个人物最初的意象就是“萝莉版红拂”，和红拂一样，都是突然对意中人表白，要终身追随，但是红拂是成年人，生存环境也比丝缎好很多，美貌而且有点功夫，这些都是丝缎比不了的。但是丝缎更加坚韧执着。
        有些玩家认为丝缎这个人物，是明显的第三者，有不好的导向。其实写的时候，我也想过这个问题，不过以丝缎的孤苦，她的生活境遇，婚姻恐怕是她脱离苦海唯一的救命稻草。对于这样的女孩子，其实没有必要过分苛责的。【此处被和谐】这是大实话，所谓“商女不知亡国恨”，是因为商女自身的小小国度，早已经亡了。
        丝缎对赤炎说要跟他在一起，其实并没有第三者插足的意思，在古代，三妻四妾是很寻常的事，也是合乎礼法道德的，当赤炎断了丝缎三妻四妾的念头，丝缎说出了等你未婚妻死后，我有没有希望的话，这是被很多玩家反感的情节。其实这句话，一则表现丝缎毕竟是小孩，并不懂什么话该说，什么不该说；二来表现赤炎的大度，对于这么不吉利的言语，也并没有愠怒；三则紧扣主题，妖的生命是漫长的，人在其生命中，都是过客，同时也预示了人妖结合的不吉。限于游戏的容量，这里展开得不够，因此也带来了很多玩家的误解和争论。其实，丝缎和赤炎的故事，是整个仙三外传的引子，是在仙三开发过程中就已经写好的，而且写得很详尽，但真正做到游戏中，又不可能铺陈的那么开……
        想到以绣女为题材，是看到上海周边很多古镇会有出售绣品的小店铺，偶尔会有女孩子支开绣架，借着门口的阳光绣花，这些女子多半拥有纤秀的身材和白得透明得肌肤，那感觉真的很古典。
        小丝缎形象，还有一个参照物，就是《恐怖宠物店》“西虎”故事中的小花。当然小花和丝缎是完全不同的，小花是全身心的奉献，而丝缎则是占有欲很强的在争取。但小花的孤苦无依和丝缎是相同的，还有他们以爱情作为自己整个人生的支柱，这一点也是相同的。
        后来，因为徐静蕾的电影，看了《一个陌生女人的来信》，感觉跟丝缎真是很相似，不过，在塑造丝缎这个人物的时候，我是没看过这部小说的。
        创作仙三外传的阶段，是我身心俱疲，因此每个人物都不可避免的带上了消极的因素，在我的设计中，丝缎和星璇母子是有点厌世倾向的，无论是丝缎救煌，还是最后死去，以及星璇救煌，都是厌世的表现，抑郁是可以遗传的^_^，总想起那句话：偶尔的厌世，反倒是一种救赎。


仙剑忆往七·哪些游戏影响了仙剑三
很多人说仙剑三抄《格兰蒂亚》，又有人说仙剑三模仿《轩辕剑系列》，其实都不对！当然，任何文学、艺术作品的创作，都会或多或少受到其他作品的影响，但是却和这两款游戏关系不大。
        先说《格兰蒂亚》，一代确实是好作品，庞大，细节精致，我很喜欢，但是玩到我最喜欢的小丝离队就怎么也玩不下去了。回想当年第一次玩仙剑一的时候也是这样，玩到月如离队就怎么也玩不下去了。二代倒是从头到尾完了一遍，可没有什么给我留下了深刻印象，2001年仙三刚开始开发的时候，PC上的3D游戏还不多，东方风格的就更少，《格兰蒂亚2》也就顺利成章的成为美术方面的好参考资料，仅此而已。说到设计方面，最多也就是有些迷宫的设计多少参考了《格兰蒂亚》的部分迷宫，如“世界之果”。
        至于《轩辕剑》系列，我没有玩过它的任何一代，所以说它对仙剑三有影响是不恰当的。
        仙剑三最早的剧情架构，比现在大家看到的要庞大很多，故事是围绕着两个交错的平行世界展开的。古代姜国的宫廷恩怨占了不小的篇幅。但最后权衡再三，鉴于团队的经验，鉴于规模控制，鉴于开发难度，我最终还是将它简化了。这个决策过程还有一个重要的砝码，就是当时《钟楼》的主创人员意外去世了（不晓得有没有记错）；还有《在世界的尽头高唱爱歌的少女优诺》的开发人员似乎也有一个意外去世的，而这两个游戏都是关于平行世界的，鉴于小小的迷信——这骆驼背上的最后一根稻草，平行世界的剧情就这样消亡了。
        人物塑造方面，我会用到从《梦幻模拟战3》当中学到的为人物撰写小传和独白的方式让人物丰满起来。
        玩过的人应该能看出来，“神魔之井”的设计，参考了《勇者斗恶龙7》中的一个场景，也受到《永远的伊甸》场景设计的启发。
        称号系统和店铺丰富的名字则来自《传说》系列。
        当铺经营和还价呢，有点模糊了，似乎是《魔剑美神》吧？
        合击和援互自然是出自《樱大战》噜～～
        我会尽量给仙剑带来一些新的，时尚的，有创意的东西，有些因为种种原因，被我自己否定了，有些因为过于离经叛道，被上头否定了，有些则被开发能力和技术实力客观否定了，也有些虽然实现了，但限于种种因素，实现的不到位。最终呈现在玩家面前的，只是很小很小的一部分。
        还有一些是很实验性的设计，但最终我没有获得完整的结果，譬如仙剑三的场景地名多出自真实地名，尤其是四川一带的玩家相信会有亲切感，我希望能了解这样的设计是否能够影响销量，也就是说游戏中出现的地点如重庆，宾化，镇江的用户数量是不是会多一些，但是我最终确没有机会拿到详细的销售数据，但这个问题我已经从《墨香》的运营中看到答案了。


仙剑忆往八·《仙剑客栈》和它的姐妹们
《仙剑客栈》是我在大宇开发的第一个游戏，也是大宇在大陆开发的第一个游戏。那时候，是2000年，公司新成立，整个团队不仅缺乏磨合，而且除了我之外，其他人都没有游戏开发经验。但值得庆幸的一点就是，公司给了我很高的自由度，让我自由开发一个《仙剑》系列的衍生产品，题目确定了，是《仙剑客栈》，但玩法上我可以自由发挥。
        我一向很喜欢经营类策略游戏，《模拟城市》、《东京商店街》、《主题医院》等都玩过很长时间。尤其喜欢那种简单明快的店铺经营游戏，但这类游戏，都有一个弊病就是开始的时候内容很丰富，但是随着游戏深入不断衰减，直到某个阶段就几乎无事可做。我希望能有一个新玩法，改变这种结构，让游戏的整个过程是波状起伏的，玩家时时刻刻都在忙，而忙中又带有策略性。参考了即使战略游戏的操作和节奏，我在游戏中导入了大量微观操作，变宏观的经营为微观宏观并重，玩家手在忙，脑子也在忙，手脑并用，缺一不可。
        从客人进店开始，玩家要手动领位、点菜、传菜、要指点厨师的烹饪顺序，而后是结帐，这些都要玩家自己操作。动作越快，当然效率越高，盈利越多。但也不能一味图快，因为客栈座位有限，厨房的生产力有限，客人的等待忍耐力也有限，要平衡这几个方面的矛盾，让客人在各个环节适度等待，并尽快处理，争取满足每个客人的需求并在规定时间内接待更多客人，这里面的策略性还是很复杂的。
        在现实生活中也是如此。譬如一个饭馆，同时来了两拨客人，一拨1个人，一拨4个人。只有一个4人台，你先安排谁入座？貌似应该先安排4个人的那拨，因为人多，通常消费也高。但是1个人等待很容易不耐烦而走掉，4个人聊聊天则比较容易等下去。但是，如果饭馆有4人台，也有2人台，若先安排了1个人入座，接下来很长时间都只有2人台空出，4个人安排不下，怎么办？先安排4个人，也还有问题，通常人多吃饭慢，需要很长时间才能翻台，倒不如先安排1个人，快吃完快走。当然1个人也有可能点一个菜，喝一晚上闷酒都不走。同样，如果是两拨人同时点了水煮牛肉，都等了很久，先给谁上？让1个人先吃快走，还是先稳住4个人？厨房生产力有限，是先给一桌做完所有菜（这样翻台快一些）？还是一桌一菜，让大家慢慢吃（这样有可能大家都长时间占着台）。《仙剑客栈》就是这样一个游戏，把这么多问题摆在玩家面前，让玩家取舍决策。
此外，在《仙剑客栈》中，玩家还要同时培养和三位美女厨师的感情。打烊后的恋爱，休息日的冒险，武侠风的踢馆，各种支线情节和结局等等。整体的规模和深度应不亚于著名的《炼金术士》系列，但可惜由于团队经验不足，程序实现度不佳，成品不过只实现了约3/5的设计内容。
        《仙剑客栈》是一个完全自出机杼的游戏，没有参考任何其他游戏，在它之前，我也不知道有类似的即时性经营游戏。（如果大家有玩过类似游戏，欢迎推荐给我看看哦！）可在它之后，却出了不少。
        大约是02、03年吧，一个朋友发给我一个日文网址，打开一看，是一个韩国游戏的日文官网。我以我粗浅的日文看了一遍，发现这个游戏和《仙剑客栈》有着惊人的相似之处：一男三女，一年周期，经营、恋爱冒险三大时间段，同样的四季包场，同样的经营玩法。除了这是一个经营点心店的游戏，其他和《仙剑客栈》几乎没有不同，我不得不怀疑这个游戏曾经参考过《仙剑客栈》，因为它们太相似了。当然，游戏的风格完全不同，这个韩国游戏的日式Q版卡通风格相当的清新可人，反观《仙剑客栈》美术风格上并不统一，并且过于华丽繁复，像景泰蓝一般没有个性，画面也缺乏必要的层次，从而给操作也带来一定困扰。可惜，我始终不知道这个游戏的确切名字，而且那个网站现在也不存在了……
        接下来是PS2上的《吉野家》，自从从《FAMI通》上看到它的豆腐块介绍，我就急切的想要看看这个游戏是不是和《仙剑客栈》相似，但中国的盗版商很现实的，这种名不见经传的小游戏根本不可能出现在盗版市场上，无奈我只好去SUCCESS网站上下动画看。严格说这是一个动作游戏，比《俺的料理》简单很多，甚至比《烧肉奉行》还要简单，就是根据画面的按键提示点击按键而已，与其说是经营游戏，不如说更类似按键音乐游戏。很有点像《多伦与哥布》中的那个食堂小游戏的味道。
        再来就是《美女餐厅》了，我还是通过一个朋友的介绍，今年才知道这个在欧美风靡的休闲游戏的，也确实算是孤陋寡闻了。这个游戏不用多介绍，几乎就是《仙剑客栈》经营部分的简化版。事隔多年，我不敢说它直接或间接借鉴了《仙剑客栈》，但看到这个玩法已经演变成一个亚类，并且能够收到这样广泛的欢迎，已经足以使我欣慰了。
        此外，国内有家游戏公司也开发了一个类似玩法的网游。其他这类游戏，我就不大知道了，如果大家知道，欢迎补充哦！


仙剑忆往十二·白茫茫大地真干净
比起仙剑三，仙三外传可说是个彻头彻尾的悲剧，从过程到结果，都笼罩在悲剧的气氛中。每个人一出场的时候，都有着自己明确的目标，但是最终，谁也没有实现自己的目标，即使完美结局也是。
        创作这个作品的时候，是我的心境最低沉的时候。仙三完成之后，公司走了很多人，不管工作中有多少摩擦和不满，但毕竟是合作过一个项目，曾经并肩战斗过，难免会影响到心情。而且，本来就不喜欢上海这个城市，住的久了，就更厌倦，乡愁是难遣的寂寞啊。此外，由于公司要求我这个项目必须带新人写剧情，每日要像作文老师一样批改作业，弄得我自觉文字水平下降很多，更是极端烦恼。其实，文学能力真的不是靠一些经验和技巧的传授就能培养出来的，最终，耽误了很长一段时间之后，这个项目的主线剧情还是由我去完成的。
        由于这样的心境和处境，在仙三外传中，也描述了很多人的离开，除了主角南宫煌之外，最突出的就是徐长卿和司徒钟了。
        长卿在仙三外传中的种种，有点类似于失恋的男人将全部精力投入到事业中，但当它发现他为之努力的事业竟然是一切问题的根源的时候，大彻大悟而离开是顺理成章的事情。至于传位跟常浩，也是在此情形下最适当的决定，并非不了解常浩为人，被其蒙蔽。首先常浩地位最尊，传位于他顺理成章，不会引起太多动荡；其次常浩参与很多蜀山日常管理，交接问题变得很简单；最重要的是，常浩能力不强，私欲太重，他接管蜀山，不会令蜀山过于兴盛，有利于六界平衡。总之这是一个最高效的决定，可以令长卿尽快离开，而且，它也是一个在当前情况下最佳的决定。
        如果说长卿的离开是顿悟的话，那么司徒钟的离开则是渐悟了。其实早就想走，但是还有深深的依恋，需要骆驼背上最后一根草。看似不得已而离开，其实也是遵循自己心意而离开吧！
无论司徒钟也好，南宫煌也好，写他们离开的时候，多多少少映射了我个人的影子。有玩家说，自己扮演南宫煌，辛辛苦苦帮助蜀山打通地脉，却听到蜀山的NPC鄙视、嘲弄、将自己的功劳记在其他人头上，那种愤懑不平是玩其他游戏从未有过的。哈哈！那么把这种游戏中的愤懑不平扩大十倍，可能就是我当时真正的心情吧。如果没有那样的真实体会，我想也无法引起玩家这么大的共鸣。
写完了他们三个的离开之后，终于我自己也离开了。离开的时候游戏已经在测试。我编制了详细的后期工作表，详细到包括刻盘之前的杀毒，刻盘之后需要做多少次安装测试，安装后需要测试到什么程度才可以刻母盘，所有这些都由谁来负责，谁去监督等等……饼做好了，饼上的洞也挖好了，甚至也套到脑袋上了，如果不知道把饼转一转来吃的话，也真的不是我的责任了……


仙剑忆往十四·孤男寡女的迷宫大冒险
在仙剑三的开发后期，我就已经开始构思仙三外传了。
     按照最初的构想，仙三外传是一个类似《仙剑客栈》的衍生产品，重系统而轻剧情。当时是打算做一个纯粹的迷宫游戏，系统方面有很多创新，会采用3D自动生成迷宫场景的技术，类似《.HACK》那样。标题就叫《仙剑奇侠传三外传之孤男寡女的迷宫大冒险》，争取创造中文RPG游戏名称最长记录呢！
     我个人是非常喜欢迷宫RPG的，《风来的西林》、《杜鲁尼克系列》、《路行鸟迷宫系列》、《恶魔塔》、《巴洛克》、《仙窟活龙大战》、《Diablo》、《Blaze&Blade》……都是我的最爱。对比其他RPG，迷宫RPG更加简洁爽快，节奏紧凑，又不用太费脑筋，没有过多的上手门槛，是很好的消磨时间的工具，最能体现RPG游戏的休闲性。所以，在设计这个“孤男寡女的迷宫大冒险”的时候，我尝试加入了很多独特而创新的系统，以风水、地脉和人体经络作为迷宫的核心文化支柱，战斗系统方面更强调角色配合，试图创造出“像真人一样会思考的同伴”的感觉，也就是以单机游戏去模拟网游中的组队战斗。
     但是，现实是残酷的，仙三结束之后，团队走了不少人，尤其是程序方面，人员力量很薄弱了，加上周期和营收的压力，仙三外传不得不纳入正传系统，基本沿袭仙三游戏系统，回到重剧情，轻系统的老路。最终的仙三外传，继承了地脉迷宫，继承了赠送和援护系统，其他就都封存在纸上心中，成为永远的蓝图了。


仙剑忆往十七·剑本凡铁
在《仙剑三》中，在大渡口的渡船上，长卿传授景天内功，曾念诵蜀山内功心法的总纲：“剑本凡铁，因执拿而通灵，因心而动，因血而活，因非念而死。”这段话的前半部分，出自我大学时写的一篇散文诗：《弃剑江湖》
     一天将尽，那暮色，如乱墨泼垂。周遭的群山一盏接一盏捻熄了满山的翠色。浓黑的山影如洪水，迅疾淹没了你的身躯。唯双目炯炯如星，仍痴望着天空淡色的层云。
     荒村野店中，你是唯一夜夜前来的酒客。独对孤灯，坐拥满室凄凉，饮尽，那辉煌的半生。然后，披衣走入夜之浓黑。总有一匹瘦马不寐轻嘶，提醒你记起自己的名字以及身世。及待你将醉意吐成一地月光，又是人欲醉、酒满樽的此时。
此时，临座的江湖客正谈及你的传奇，谈及你的银剑与白马。听来仿佛前生，又仿佛，你已非你。白马既老且瘦，早已不复年少。那剑，已在多年之前被埋沉，埋沉在浊浪滔滔的江岸，而今，怕已随波入海了。剑本凡铁，因执拿而通灵。纵使神兵利器，困于浅岸沙滩，也断难激起一天剑气，更何况岁月的催逼，已尽将锋刃磨蚀。前尘种种，不想也罢，且饮樽中花雕。看他人将万丈豪情尽化千杯酒量，你未饮先醉。江湖旧事如夜色步步追迫，迫你向更远的山，更深的死。
村中，传说那夜，你随白马隐入了山中，再也没有回来。酒肆的左临，荒芜了你的庭院。酒们仍哗笑着，炙烧着南来北往旅人的血，而你独以你的冷，最常令它们惦念。
     江湖上，传说东海，有一柄被诅咒的魔剑。尽饮了无数江湖血，又令那剑客沉沦。这传说，总令许多少年因神往而入海探寻。
     当时写这篇文章时的心境，早已淡忘了，但现在回看，首先想到的是《SGGG》中的情节：那些被游戏产业种种不公伤透了心，隐居在秋叶原的业界前辈。由此，更想到很多我喜欢的、但又淡出业界视野的游戏制作人，有才华的人放弃了自己的才华，是最最可惜的事情啊……


仙剑忆往十八·声音的戏剧
我是音盲，唱歌跑调，对旋律也没有记忆力，如果有歌词，还能勉强记住旋律，如果是单纯的乐曲，则总是记不住。因为是音盲，对音乐也兴趣缺缺，勉强记得几首名曲，也只知道说这是《南极企鹅》、那是《大马戏团》、这个是《环游世界》，我是任天堂饭，FC中毒很深……
        就算是音盲，对音乐还是有很深的感受力的，只是没有记忆力而已，所以设计起游戏的音乐音效并不吃力，但是要把关质量就有点问题了，音效还好，音乐一般只能委托他人。
        先说说仙三的音乐设定。
       《临江仙》、《望海潮》、《青玉案》都取自词牌名。《笑问客》取自诗句“笑问客从何处来”。《紫鸦乌》是中国古代对石榴石的称呼，这是一种宝石，通常为耀眼的紫红色。《步云登仙》原来叫《履云登仙》的，我个人觉得很雅顺，但某台湾高层觉得太文，台湾玩家理解不能，就改了（想想杨承琳，我倒是挺能理解他的担心的）。《还魂草》取自台湾诗人周梦蝶的代表作《还魂草》：“这是一首古老的，雪写的故事/ 写在你底脚下/而又亮在你眼里心里的……”就像是为雪见而做，作为雪见的主题音乐，再合适不过了。
         再说仙三外传。《挥剑问情》取自“挥慧剑，斩情丝”。《雷霆曲》、《八荒赋》、《水调歌》、《御风辞》、《凄凉犯》是一组，均取自古代词、歌、赋、曲的常用名。《雨过河源》来自李商隐的“星沉海底当窗见，雨过河源隔座看”，同时也是台湾诗人冯青的一首诗题。《问心思旧》来自《问心集》和向秀的《思旧赋》。《眉间心上》取自范仲淹的《御街行》：“眉间心上，无计相回避”。《春晖爱日》来自孟郊的诗：“谁言寸草心，报得三春晖”。《喧哗乱舞》是很日本风的词汇，而《渊停岳峙》则在武侠小说中常见。
         主角们的主题音乐，当然更是经过特别的设计。《七月流火》源于《诗经》：“七月流火，九月授衣”说得是天象和气候，意思是大火（心宿二）向西方移动，寒冷的季节就快要来到了，作为煌的主题曲很贴切。星璇主题曲《星沉碧落》，是霸王别姬的唱段：“轻移步走向前中庭站定，猛抬头见碧落月色清明”。令人遂想起李碧华的《霸王别姬》，想起故去的张国荣，想起璇与堂浓得化不开的暧昧……《清波水鉴》则是紧扣温慧的水属性和宝镜。蓬絮的《飘蓬随风》来自冒辟疆的一阙《金人捧露盘》：“萍随水，水随风，萍枯水尽、幻即空，空即色，幻灭空灵”。雷元戈的《聚散浮云》来自范成大的《惜分飞》：“易散浮云难再聚。遮莫相随百步”。
         对于单机游戏来说，音乐是很重要的，可对于网游来说，重要性缺降低了很多……音乐设定这项工作，也就变得没太多意思了……


仙剑忆往二十·结局的背后（问情篇）
《仙三外传》有三个结局。
        蓬絮结局是从蓬絮的感情归宿这个视角阐述的，分为蓬絮守墓和煌为星璇招魂两条线索。在这个结局一脉相承的情节中，蓬絮对煌的情感是朦胧的、情窦初开的少女情感，那只是喜欢，不是爱。煌救了她，不像其他人那样排斥她，她便芳心暗许了。而星璇对蓬絮的深爱，一点点让蓬絮渐渐懂得了什么是真正的爱，让她先被爱，然后学会爱人。而当她顿悟了这一点的时候，星璇已经为她牺牲了……蓬絮的爱与悔，让她不眠不休为星璇守墓，而煌的招魂成功，则让这个悲剧峰回路转，成为有情人终成眷属的美好结局。这个结局，在意境方面，是我个人最偏爱的。在感情上走了弯路，但最终却能修成正果，相信也是很多女子的美好梦想吧！
        温慧结局是个彻头彻尾的悲剧。蓬絮失去了人形，回到了故事开头被人追逐、欺负的生活状态，唯一不同的是她会用花朵写下“情”字，会借酒浇愁了。温慧最终走上了和亲之路，但这是她自己的选择。一方面源于失恋的痛苦，一方面源于家与国的责任。温慧也长大了，不再任性而为，了解到生命中有很多无奈，不是有力量就能解决的。煌也同样，放弃了他的江湖梦，追随温慧前往北地。三个人，同时告别了追风逐浪没烦恼的少年时代，去开展全新的，成年的人生，在室韦，会有一番新天地等待着他们。纵使失恋有百般凄凉，但情爱并不是人生唯一的主题。
        完美结局其实是写给常纪的，这个一生未娶的老人，守着自己最纯洁的情感，给煌无微不至的父爱。他没有太多的奢望，只希望能家庭和美，子孙满堂，过平凡的日子。这个结局正是表现了历经劫难的五口之家的日常温馨场面（算上思堂是六口吧？）。那应该是常纪多年以来的心中梦想……


仙剑忆往二十二·打苍蝇
在《仙剑客栈》中，有个打苍蝇的小游戏。当客栈声望不高，客人很少的时候，苍蝇就会出现，苍蝇分为绿头和金色两种，打死他们分别可以获得声望和金钱。在游戏初期声望很低的情况下，苍蝇出现的比较频繁，如果玩得好，收入甚至不亚于营业收入。
        当时为什么要设计这样一个小游戏呢？原因有两个。
在很多经营游戏当中，经常会遇到无事可做的情况，游戏节奏一下子会变得缓慢，让玩家对游戏的关注降低，相信很多玩家都不喜欢这种情况。而《仙剑客栈》在设计上本来就跟其他经营游戏不同，很强调即时性和忙碌感，如果这种情况发生，整个游戏的节奏就会被打乱，因此，在没有客人，无事可作的情况下，增加了这样一个动作射击类型的小游戏，操作节奏和主操作是相似的，而且又很有趣味性，无疑是非常合适的。
        另一个原因就是苍蝇本身了。当时，公司的办公地点在上地的一个低档小区的附属办公楼里面（通常这种建筑一般都作为物业办公使用）。环境相当不好，没有中央空调，每个房间的破旧的壁挂空调机都在散发臭气。那时候上地的开发程度还不高，街道西面都是农民的破平房，道路上经常看到被车子轧死的老鼠。苍蝇尤其多，我非常不适应。虽然从未奢望过在5A写字搂工作，但是这种工作环境也是我之前从未想到的。那时候，前台没事的时候，就会拿着苍蝇拍打苍蝇。这就是这个小游戏的生活素材了。当然，餐馆里出现苍蝇，那也是很契合的啊～～


仙剑忆往二十六·拒绝洒狗血
洒狗血，这个词来自梨园行，讲演员表演时不讲分寸，乱卖弄，造作，以致于做派失却了本真实在。现在这个词引申入了许多领域，包括音乐，包括文化创作等等。“装豪放”、“玩深沉”、“太过煽情”等等都是洒狗血。
        从写《仙剑客栈》开始，我就被公司的台湾同事批评为不会洒狗血，这一点我承认，我非不会，而是不屑。洒狗血本来就是个彻头彻尾的贬义词，过去梨园行，如果被人当面说洒了狗血，估计会打起来。不知怎么，枳到了海峡之南，就变成了桔子？
        《仙剑客栈》中，主角本来就是小孩子，小孩子单纯朦胧的爱情，怎能用狗血污染？你见过《萝莉塔》中有一句狗血吗？更何况是三个萝莉美女，更应该用三倍的纯洁来点缀啊～～
        做到《仙三》和《仙三外》，这种批评的声音更大，让我学《仙二》，学当时正流行的《野蛮女友》，总之就是要狗血！这跟我所追求的含蓄隽永的风格太背道而驰了，我拒绝。我不能让我笔下的人物，成为台湾肥皂剧式的一把鼻涕一把泪的狗血，更不能成为琼瑶阿姨饶舌肉麻的狗血。
        《仙剑三》中，精精死的时候，只有两句话：“老大！你可以放心了，你的绝活我已经替你传下去了……”“不要……摸我的头啊……要我说几次你才懂……会长不高的……”却令很多玩家感动非常。如果是琼瑶风的狗血，应该是这样的吧：
        “老大！一定是你的在天之灵默默守护我，照顾我，保佑我，让这位根骨绝佳，冰雪聪明的少侠在此时此刻来到我面前，让我能把你的衣钵薪火相传，我是如此平凡，又是如此幸运，幸运是上天赐给我的，我要好好珍惜，你们也要好好珍惜才可以哦！”
        “雪见姐姐……不要哭……看到你的痛苦我感觉到更加的痛苦，这痛苦比任何的痛苦都要痛苦上千倍万倍，看到你的痛苦却让我感觉到比死还要痛苦的痛苦，看看这美丽的世界吧，花开得这样的香甜，这样一个风和日丽的天，只有你懂得我的不舍，我对生命的爱，你这样摸着我的头，我觉得好温暖，好幸福……”
        看到这样的台词，不知道你会哭？会笑？会感动？还是会默默捡起掉了一地的鸡皮疙瘩，默默离开？
        好文章要读者看后，涌起无数情绪，而不是作者把自己的情绪，像预防针那样注射给读者。在《仙三外》中，我更注重塑造出丰满的人物，而后让人物自己在情境中表演，这样，我作为作者的判断和感触，已经不是最正确的了，要看哪个读者更能理解人物，他就更能接触到人物的真正内心。


仙剑忆往二十八·灵奴奈落
在仙三中，有个景天、雪见、龙葵的合击，叫“灵奴奈落”，画面是小花楹很可怜的被三个人抛来抛去。为什么叫“灵奴奈落”呢？“奈落”好理解，地狱的意思，出自梵文。灵是通灵，有灵性的意思。“奴”是奴仆、奴婢的意思，也是女子的自称，指代花楹。合起来的意思就是“花楹地狱”，一方面形容这招威力强大，让敌人如同身处地狱，另一方面也说明花楹好可怜，犹如身处地狱。不是赵灵儿和阿奴的意思，哈哈！如果有配音，用横山或者川村那种超萌的声音去喊招数的名字，自然是“花楹地狱～～！”喊起来比较可爱一些，但又没有配音，掉掉书袋也无妨了。
        花楹的设计，最初就被定义为一个有思想有个性的个体，是人，是雪见的丫鬟和女伴，而不是宠物。是《露娜》里面那只会飞的小猫“赤龙的小孩”露比，而不是《格兰蒂亚》里面小丝的那个粉红色的东东（不晓得是什么）。是魔法老师涅吉的那只黄鼠狼（据说是貂来的，可是个性更像黄鼠狼），而不是魔法学生哈利波特的那只猫头鹰（搞魔法的净养些怪东西）。她最初的造型，主美设计成了一个章鱼的样子，很Q很可爱，有点像七濑葵某个关于魔法学园的漫画当中的一个角色（已经不记得那个漫画的名字了，很冷门的），也有点像《勇者斗恶龙》系列中的那个会加血的小章鱼（比它可爱N倍）。女生（其实只有我和主美）都喜欢，男生都觉得软体动物比较恶心，最后放弃了。
         第二版设计就是现在大家看到的样子。居然像我最喜欢的巴克大人（如果不知道巴克大人的尊容，请抬头看本博左上角那玉照）。无论是身体结构、比例还是造型都像，巴克是栗子头，小花是梨子头，蓬絮是桃子头，都是水果系的！尤其是小花，简直就是巴克的女性版，不过性格差很多就是^_^


仙剑忆往三十一·我为仙三算算账
要是之前，涉及到公司财务的内容，我是不会写的，不过财务机密既然已经被其他人披露出来了，分析一下就没啥不可以的了。
     以下分析根据的是大狗《软星七年》中的内容：“上软成立之初，总部拨了65万美元（约540万人民币）给张毅君，之后再也没有追加过任何资金。《仙剑三》的开发成本为300多万，之前的《汉朝与罗马》以及两款被取消的项目加在一起，成本有100多万，再加上开办公司时的各种开销，在《仙剑三》将要完工前，这540万元已经花得差不多了。……那一个月，公司的水电等开销都是他自掏腰包垫上的。……这一切努力没有白费，《仙剑三》的销量达到50万套，总收入约6000万人民币，扣除渠道等成本以及台湾地区的销售，留给上软的约有600万人民币，打平了之前的所有支出，还略有盈余。”
     上软2001年成立，注册资本540万
     －300万（仙三成本）
     －100多万（汉罗和其他2个流产项目成本）
     －？万其他开销
     ＋？万（汉罗盈利中分给上软的部分）
     ＝0（仙三快完成的时候，公司账上一文没有。）
前提：
     1大宇的项目成本是按照人月算的，也就是每月全部开销除以人数，因此，每个人头摊的数量一样，不分薪资高低。
     2根据“这一切努力没有白费，《仙剑三》的销量达到50万套，总收入约6000万人民币，扣除渠道等成本以及台湾地区的销售，留给上软的约有600万人民币，打平了之前的所有支出，还略有盈余。”假定游戏规则是上软获得销售额的10％。
分析：
     1汉罗和其他2个流产项目到底花了多少？101万和199万都是100多万。
     2汉罗挣了多少钱？可以肯定的是，汉罗销量不高，当时，销量较高的单机游戏约为10万套左右，中等5万套左右，可能汉罗连中等都算不上。我们姑且算它5万套吧，49元，250万，10％只有25万收入。（当然，台湾售价更高一些，这里只是粗略估计）
     3如果按照人月去摊，那么其他开销只包括行政人员的人月，也就是一个会计一个行政一个网管一个前台加上二张和黄（黄只做了半年多）。假定汉罗等项目花了100万。540－300－100＋25＝165。那么6.25个人24个月花了165万，人均1.1万，倒是符合当时一般游戏公司的人月水平。
结论
     如果把上软看成一个独立的公司，把大宇仅仅看成投资商。上软成立两年，做了2个项目，一个投入300万，赚了2000多万（6000万是销售额，要减半成为批发价，再减去生产和市场成本）。另一个投了100万，赚了100万（250万同样是销售额），打平。投资商投了540万，两年后分红1000万，留给上软的600万继续发展，双方对公司的所有权不变。
问题：
     1如果你是投资商，你愿不愿意投资这样一家公司？
     2如果你是创业团队，你觉得这样的投资商算苛刻吗？你能做到这样的业绩吗？
     3如果没有仙剑这样一个知名品牌，会有这样的成绩吗？