在聊到Adele时隔六年给出的新作品前,我们先回顾她的职业生涯。从"19"到"30",Adele的商业成绩已成长到档期内无人能敌的程度,当然也仅限于档期内。但音乐上值得细细品味的地方、惹人喜爱的地方却越来越少,或许有人认为她越来越坦诚,但我只能看到她身上的灵气在快速褪去。毫无疑问,"rolling in the deep"是Adele最经典最优秀的作品,但它在其作品中不具有代表意义,毕竟它并不是Adele创作的。"21"时期真正出自Adele的作品"set fire to the rain"唯二的优点就是Adele特别的音色和还算不错的hook,而她的songwriting完全是稀烂的。
而这一点延续至今。"30"的先行单曲"easy on me"主歌又容易理解却又不知所云,这并不矛盾,因为许多青春期爱恋中故作深沉的文字也是如此,在这时候我完全意识不到专辑名叫"30"。顺畅衔接而来的副歌终于提醒了我这是一位无奈的中年女人心声的吐露(似乎只有Adele在30岁明确定义自己为中年女人),但歌词是苍白无力的,比起"hello"有过之而无不及,甚至在没有激昂旋律的加持下Adele尖锐的嗓音反而成为了缺陷。这也是Adele一直存在的问题,一直以来唱歌方式没什么太大的变化,有的歌曲适合,但更多的会引起不适。
从这张专辑的开场曲"strangers by natrue",我就隐隐嗅到了一丝Frank Ocean的味道,如果不仔细听,你或许会误以为那段悲鸣来自于Frank Ocean本人。如果去掉低分的和声编排和令人生理性不适的宏大管弦乐,让Adele在冷色调的键盘中独自呢喃下去,那它可以得到及格分数。至于"easy on me"这样一首听感较上一首更为温暖的中速钢琴抒情曲,如果非要给它评价出什么优点,那可能是Adele一开嗓就让一些人感觉painful,emotional的魔力吧。
"my little love"印证了我的猜想,Adele在尝试追逐Frank Ocean这些音乐先锋的脚步。不得不说,Adele将如此私人化的歌曲分享给听众,让人怀疑她的亲情是否是私密的。在录音室里抽泣吸鼻涕更让我确信这是做作,刻意的。而且到这里,我更觉得这张专辑对人声混响的处理有点让人出戏。而且曲末的管弦乐再次让人疑惑Adele到底想要表达什么,是为了track 4的出现不那么突兀吗?
well,track 4还是很突兀,专辑就这样莫名其妙来到了高潮。在"cry your heart out"中,Adele似乎想要模仿Fiona Apple通过自己的伤痛治愈听众,可我并不能get到,歌名不如改为"cry my heart out",尽管这样也不能改变她装神弄鬼失败的事实。"oh my god"听起来像是Adele在为下一张专辑的转型试水,整首歌中没有找到"oh my god"是为了什么。"can i get it"是one republic或者ed sheeran会做出来的快流行歌曲,尤其是那段口哨声。从"i drink wine"开始,Adele的声乐表现越来越显得力不从心。最致命的是,一些去掉也无所谓的管弦乐总会出现,把本就不佳的听感搅得一片混乱。这并没有使专辑变得高级,仅仅是对低级流行听众的一种欺骗,可以说管弦乐的编排是这张专辑的一大败笔。几首长时长歌曲输出的东西与时长不成正比,何必在落寞中因为无谓的歌曲时长中更添一份煎熬?
与其说这是Adele30岁后的内心独白,不如说是这位强势的女人在向她广大的听众灌输自己披上"人生见解"外衣的胡思乱想。从始至终我都没有听到什么优质的hook,这对专辑销量极高的她,或许会是一个危机。专辑听感是冷色调的,不过我们也隐隐看到Adele温暖的内心。在"my little love"结尾冗长的管弦乐把前后部分勉强连上后,专辑整体性是不错的(或许专辑里的管弦乐是Adele提升整体性的tricks)。至于"30"这个专辑概念,我只能说将其套在"evermore""chemitrails over the country club"这样的专辑上也没有任何问题,希望Adele下张专辑不要再是这样可有可无的概念了,毕竟用年龄命名专辑,毫无挑战性和新意。Adele音色特殊,天赋不错,可现在却聪明反被聪明误。在Adele主动宣告的11月心碎战争中,她输得体无完肤。