近大远小是多数刚过入门阶段的创作者容易忽视的视觉规律；比如，镜头中南来北往的行人（因为近而显大），接近镜头的人群对象，往往一晃而过，因为近而显得速度快（既会显得体积较大，也会显得运动的比较急速而模糊）。
近大远小的实例，比如投篮时，我们手中的篮球，出手之后渐飞渐远，而显得越来越小，它有一个从大到小的过程，由于是抛物线的运动轨迹，它还有一个从低到高的过程和从高到低的过程，并且上升的过程渐慢到趋于静止，下降的过程渐加快。
那么在软件的实际操作中，怎么样的设计运动对象的快，怎么设计运动对象的慢呢？帧数除以帧速，就是播放时间，播放时间短，也就是速度快；同样的变化量（位移量或者缩放量），如果所用的帧数多，也就慢了，如果所用的帧数少，也就快了。
近大远小是一种静态的对比关系，那么在动态的对比关系中，就变成近快远慢了；比如雨滴从天下落下来，尽管我们知道，所有的雨滴落下的速度都差不多一样并且体积也差不多；但是由于透视的原理，近处的雨滴显得体积大，但因为速度快而显得有点模糊不清，远处的雨滴看起来体积小，下降的速度显得缓慢。
天空的雨的制作思路：
首先在主场景时间轴中，新建一个图层，用矩形工具画出一个矩形，与屏幕匹配大小，使得它覆盖舞台。
再次新建图层，命名为，近； 用直线工具，画出一条一条的短线段（可以把笔触大小设置为2或更大），画出三四行之后，复选中后再复制，然后再复制，复制完水平翻转，这样画出的雨的线条显得比较随机而自然，并且我们使用一定量的复制提高绘制的效率。
把这些线条转化为元件，跟舞台相比，雨的元件是一个长矩形范围的不规则点阵。在第一帧中，把元件下端与舞台下端对齐，插入延长帧到第45帧，并把第45帧设为关键帧，将45帧的元件往下拖到与舞台顶对齐的状态，在两关键帧中添加补间动画，生成近景的雨的动画。
再新建图层，命名为中，把元件雨粘贴在第一帧，插入延长帧到第45帧，在第45帧处，把元件的中间位置与舞台中间位置对齐，同样添加补间动画。
再新建图层，命名为远，在第1帧粘贴雨的元件，插入延长帧到第45帧，并把第45帧设为关键帧，把第45帧的元件向下拖它自身三分之一长度的距离，再添加补间动画。
这样制成了的雨景一共有三个层次的元素，一个层次是近景，它的运动速度最快； 第二个层次是中景，它的运动速度比较慢；第三个层次是远景，它的运动速度最慢。
Animate或者Flash软件中并没有实体镜头的功能，所以我们这里说的镜头，是指最终的画面效果，镜头中的物体必须合符透视规律，才能营造一个有接近现实观感的世界。
近大远小的实例，比如投篮时，我们手中的篮球，出手之后渐飞渐远，而显得越来越小，它有一个从大到小的过程，由于是抛物线的运动轨迹，它还有一个从低到高的过程和从高到低的过程，并且上升的过程渐慢到趋于静止，下降的过程渐加快。
那么在软件的实际操作中，怎么样的设计运动对象的快，怎么设计运动对象的慢呢？帧数除以帧速，就是播放时间，播放时间短，也就是速度快；同样的变化量（位移量或者缩放量），如果所用的帧数多，也就慢了，如果所用的帧数少，也就快了。
近大远小是一种静态的对比关系，那么在动态的对比关系中，就变成近快远慢了；比如雨滴从天下落下来，尽管我们知道，所有的雨滴落下的速度都差不多一样并且体积也差不多；但是由于透视的原理，近处的雨滴显得体积大，但因为速度快而显得有点模糊不清，远处的雨滴看起来体积小，下降的速度显得缓慢。
天空的雨的制作思路：
首先在主场景时间轴中，新建一个图层，用矩形工具画出一个矩形，与屏幕匹配大小，使得它覆盖舞台。
再次新建图层，命名为，近； 用直线工具，画出一条一条的短线段（可以把笔触大小设置为2或更大），画出三四行之后，复选中后再复制，然后再复制，复制完水平翻转，这样画出的雨的线条显得比较随机而自然，并且我们使用一定量的复制提高绘制的效率。
把这些线条转化为元件，跟舞台相比，雨的元件是一个长矩形范围的不规则点阵。在第一帧中，把元件下端与舞台下端对齐，插入延长帧到第45帧，并把第45帧设为关键帧，将45帧的元件往下拖到与舞台顶对齐的状态，在两关键帧中添加补间动画，生成近景的雨的动画。
再新建图层，命名为中，把元件雨粘贴在第一帧，插入延长帧到第45帧，在第45帧处，把元件的中间位置与舞台中间位置对齐，同样添加补间动画。
再新建图层，命名为远，在第1帧粘贴雨的元件，插入延长帧到第45帧，并把第45帧设为关键帧，把第45帧的元件向下拖它自身三分之一长度的距离，再添加补间动画。
这样制成了的雨景一共有三个层次的元素，一个层次是近景，它的运动速度最快； 第二个层次是中景，它的运动速度比较慢；第三个层次是远景，它的运动速度最慢。
Animate或者Flash软件中并没有实体镜头的功能，所以我们这里说的镜头，是指最终的画面效果，镜头中的物体必须合符透视规律，才能营造一个有接近现实观感的世界。
