清楚的认识到“当代艺术”是一段艺术史的时候，自然就不会把目前社会上一些哗众取宠的“艺术家”，仅仅为了名利靠吹捧炒作，以抬高身价为最终目的的“艺术家”混为一谈了。这些人不懂艺术，也不是艺术家，更谈不上如何欣赏。
“当代艺术”是很包容的，似乎什么东西都可以纳入这个范畴，很宽泛的词语。
然而这篇文章并不是想说"当代艺术"是没有价值的，而是想从个人的理解上来告诉大家“当代艺术”的价值到底在哪里？虽然都是“艺术”但是不同时代，不同的文化之前的艺术根本就是两回事。我们当然不能以欣赏中国传统艺术的思维方式去欣赏“当代艺术”，人与人之前差距之大甚至可以是完全相反的，就像豆腐脑是放糖还是放盐那样滑稽。对于中国传统艺术，我们稍微有一些美术知识的人基本上都可以欣赏中国画，至少能侃那么一两句，说一说感觉好不好。而西方的”当代艺术“站在中国传统艺术的角度上是让人根本摸不着头脑的，连好与不好都无法评价，甚至看了之后脑子一片空白，无话可说的感觉。
无缘无故的作品，即便是拿着颜料胡乱的泼洒在画布上，泼洒之前也经过思考的，而其背后也必然有某种目的。
不管是观念艺术，行为艺术，装置等的当代艺术，如果不了解艺术家时代背景的话，必然是一脸懵逼的。差不多就相当于让一个清代的人上网一样懵逼的，当然也有一部分有很大视觉刺激的“当代艺术”作，但视觉刺激一定不是作品的根本目的，也就是说当代艺术作品可以有视觉刺激，但绝不仅仅是追求视觉刺激，视觉上的美感并不是当代艺术的评价标准。
社会的发展和变革，经济基础决定着上层建筑，每一个时代有符合这个时代特点的艺术形式，“当代艺术”必然是超前的，“当代艺术”所追求的自由与人性的反思必然是很多人无法理解的，很多人生在这个时代，思想却还停留在上个世纪。
“当代艺术”伴随的是思想彻底的颠覆，那么想想我们对生活是否还有感觉？