这个镜头，导演让我们提前朱莉知道了其丈夫出轨，不过第一次看影片的观众不一定猜得出，不知道这可不可以用看作基耶斯洛夫斯基热爱的“回溯推理
”

回到钢琴房，朱莉看着丈夫刚写一半的曲目，脑海里自然响起旋律。
注意到这张图的表现方式，两边模糊中间清晰，暗示我们朱莉左眼还没有完全康复。
这里有一个值得注意的细节：背景中出现的游泳池，与后来朱莉搬家后的游泳活动相对应。手中创作未成的乐谱结束，新的旋律仍然在她脑海中回响，表明这曲子确实很可能是她创作的，至少是她和丈夫二人合作创作的。这说明只有她能完成那片遗作。与此同时，她的手不住的滑动，将钢琴的支撑木放下。
钢琴盖板落下时的巨响打断了她脑海中的旋律，从她的眼神，我们知道这已经成了伤心的回忆，而她决定葬送这篇巨作。注意到窗外游泳池反射出的蓝色光芒，闪烁在他脸上，可以联想到之前蓝色水晶挂饰闪烁的光芒。
游泳池也值得我们注意，后边的故事中朱莉经常晚上去游泳，可能就是继续着之前的习惯。

朱莉她来到工作室，找到正在创作的曲目，扔进垃圾粉碎车。这段有个镜头很有意思，助手领她找曲子时，影片隔着成堆的乐谱稿纸卷筒拍摄。
以卷筒形式出现的乐谱，造型上和影片开始的隧道相对，表示朱莉此时想要遗忘过去，只看前方。注意到乐谱上的墨水是蓝色的。
乐谱进入垃圾粉碎车后，我们听到搅碎机发出沉重刺耳的声响，但背景音乐仍在播放，这暗示我们朱莉试图毁掉乐谱的失败。

回到家，她翻出包里到东西，当看到一块棒棒糖，她愣住了。从糖纸可以辨别这是女儿最喜欢的棒棒糖。
她将棒棒糖放入嘴中，粗暴的嚼碎，打电话给奥利维耶，将包里的所有东西扔进火堆。注意到她打电话时手上的婚戒十分醒目。

如果说毁掉乐谱是想割离过去的工作，那么嚼碎棒棒糖就是割去母亲的身份、打电话给奥利维耶就是割去妻子的身份。奥利维耶一直深深爱着朱莉，她的做法一方面可以理解成对仰慕者的一次抚慰、了却一桩情债，也是通过伤害自己来达成对过去生活和身份的摧毁。

此时的奥利维耶还没有获得朱莉的心，他的地位和朱莉丈夫是无法比的。make love是为了自己忘掉奥利维耶，也为了让奥利维耶忘掉自己，像是又一件扔进火里的东西。
朱莉离开时，用手在石墙上划过，留下疤痕，这种自残行为，是在用肉体的疼痛转移精神上的疼痛。
这里女主角朱丽叶·比诺什完全是亲历亲为，没用替身。此外，这里的服装上注意到朱莉穿了一条蓝色牛仔裤，搭配黑色上衣，这种蓝黑色调是影片的一个基调。

朱莉来到一个新环境，嘈杂的街道上充满生气，与过去的宅院完全不同。朱莉原来是著名音乐家的妻子，现在则想作为一个普通人活下去。
找房子时，朱莉习惯性的说出夫家的姓，随后又改称娘家姓。

（这个男演员在两生花里饰演神秘的人偶师）
来到新房，朱莉似乎对一切都很满意，但总像是少了些什么。她将从老房子里带出的蓝宝石挂饰吊灯挂在阳台，注意到镜头内，吊灯的蓝色挂饰在右，透射的阳光以蓝色光斑的形式打在朱莉脸上，中间可以看到朱莉受伤的手。说明尽管她极力想和过去了断，但还是有些东西无法放下。这份悲伤，可能还是将永远伴随着她。

不知过了多久，我们看到朱莉已经习惯了这里的生活，注意到到咖啡厅服务员跟她很熟，知道她会点什么。
（我也试过热咖啡和冰淇凌混吃，结果闹了一下午肚子。。）
咖啡厅内朱莉听到街上流浪汉动人的笛声，被其吸引。
考虑到朱莉此前想要放弃自己的职业，这里被笛声吸引表明朱莉终究无法抗拒内心的声音——她是个为音乐而生的人。导演通过拍摄咖啡杯周围的光影变化来暗示时间的流逝，这表现了朱莉现在的状态：时间对她是没有意义的，她拥有生个下午在咖啡厅里听音乐的自由。不过，如果考虑神秘主义，这光影变化可能来自于朱莉自身之外的没有被察觉的东西，比如已经逝去的丈夫和女儿的灵魂。

晚上的游泳似乎也在表现自由的意思，我们可能会认为，朱莉已经获得了内心和身份上的解脱。但事实上，我们注意到朱莉选择晚上没有人的时候游泳、环境色调上蓝黑为主、以及朱莉似乎不知休息地来回游动。我认为朱莉需要这样耗尽体力，才能使自己入眠。

那个晚上并不太平，朱莉被街道上的斗殴吵醒，并不小心把自己关在门外，还看到了楼下邻居与妓女偷情的尴尬场面。
朱莉听到挨打的人进入楼道，出于关心走出家门询问，我们在此看到一个基耶斯洛夫斯基式的困境：朱莉想要拒人千里，但又想帮助被打的人。
（用回旋楼梯表现这种困境实在有趣）
门自己撞上可以看成某种讽刺：试图在情感上拒人于门外的朱莉却被自己的房间拒之门外。
孤身一人的朱莉只得靠在楼梯扶手上休息，但当她闭上眼睛，过去创作的音乐又响起来，画面上还出现没有光源的蓝色杂光。

我想她是看到楼下邻居亲热，回忆起自己的爱情，触景生情。被关到门外，让她有机会认识到其他邻居。这和白色里卡罗与米科拉、红色里瓦伦丁与约瑟夫的相遇有相似之处。从朱莉的视角看到邻居的小秘密，一方面是她与他人开始建立起初步联系，另外表现了她试图保持一定距离但又想看。

大约是一周后，朱莉在布置室内植物时，由于听到门铃，手里的盆栽掉到地上，门外的女人来请她签字，想要赶走楼下的妓女露西。
朱莉被门铃吓到，暗示我们可能自她搬来就没人按过那门铃。盆栽象征她精心营造的自由的退社会化的生命状态，虽然看上去很完美，但却不堪一击。关于女人手里的签字表，则是集体对于个人的迫害，是一种以民主为外衣的私刑。朱莉拒绝签字表明了她不以身份评价人的价值取向，也表现出导演对此事的态度。
（她是J女VS.与我何干，不知道为啥截图不带字幕了。。）

当天下午，朱莉到外边晒太阳、听笛子，与此同时，一位老太吃力的试图将空瓶放入回收器，剪辑将朱莉和老太联系起来。

走路都吃力的老人形象在两生花和颜色三部曲中都出现过，和希区柯克在自己的所有电影中扮演一名路人甲一样，这是导演为自己的影片签名的方式。据基耶斯洛夫斯基本人解释，他年轻时曾经和一群小伙伴嘲笑过影片中这样的老者。显然，这件不光彩的往事是他的一个心理负担，他需要通过电影来进行释放。同时，也使得观众对衰老和漠视加以思考。

目击车祸的男孩安东万找到朱莉，还给她十字架项链。我们后来会知道这个项链象征着丈夫对朱莉的爱，而安东万的出现，让失去挚爱的悲伤情绪再次笼罩朱莉。
这次和之前疗养院处的处理方式一样，都是响起葬礼音乐、画面渐暗。尽管朱莉极力逃避，过去的幽灵也总能找上自己。安东万问起丈夫临终前讲的笑话，说的是一个医生通过让病人吃泻药的方式治咳嗽。在本段中，想起笑话的朱莉无法抑制的笑，可能是全片中朱莉笑的最开心的时刻。这里一方面提示我们过去的时光有多快乐，来衬托朱莉的思念。那个笑话也可能也带有比喻意：咳嗽对应痛苦，吃泻药对应自我放逐。这样滑稽荒诞的治疗方法治标不治本，也对应了朱莉的现状。朱莉将项链交给安东万，但我们都知道，内心深处她还是没法放下。和安东万对话时，注意到背景中总是出现游行回来的人，基耶斯洛夫斯基喜欢在背景的细节中表现和ZZ局势相关的东西，在两生花里也有这样的内容，但这些东西往往和主角无关。这样的表现和导演的经历有关：他在政治氛围浓厚的社会主义下的波兰学习电影，并最终选择拍摄于ZZ无关的剧情电影。

（两生花中波兰维罗妮卡背景中的警察，联想到东欧剧变）

露西找上门来，对朱莉拒绝签字表示感谢。这个有点自来熟的女人因朱莉的善举闯入朱莉的生活，再次表现了褪社会的不可能。
露西对朱莉的蓝宝石吊灯很感兴趣，谈到自己儿时的记忆。与此同时，朱莉似乎无意分享自己的故事，只是说那灯是个纪念品。露西肆无忌惮分享着自己的隐私，并且去猜测朱莉的过去。
露西的出现，代表了新的社会关系即将建立。吊灯作为两个人共同的私密回忆，表明二人的关系可能进一步发展。导演通过构图，将二人置于画面两侧，暗示现代社会人际关系的疏离，但当露西看到楼下流浪汉消失，朱莉也被吸引过去、二人距离变为私密距离，提示我们人际关系其实很好建立。

朱莉望着勺子中自己的扭曲失真的镜像，一方面告诉我们现在的朱莉极力保持的样子不是她真正的自我，同时，在咖啡馆百无聊赖的玩勺子，似乎她开始对这份无边的自由有所厌倦。
奥利维耶找到朱莉，向她表示了自己的情感。
与此同时，之前的流浪汉乘坐着高档轿车回到原地，衣冠整齐，他似乎与一个高阶层妇人发生了一夜情。
接着，吹笛人继续演奏，吹的是朱莉创作的音乐。大多数人肯定会认为，吹笛人捡到了朱莉扔掉的乐谱，才会吹这首曲子。但导演的解释并非如此。基耶斯洛夫斯基相信世界上的音乐早已创造完成，可能在世界上任何时间任何地点响起同样的音乐。在世界不同地方的不同身份的人可以想着相同的事，可以被音乐这种方式联系起来。因此，音乐是连接全人类的符号，可以打破一切人与人之间的距离，不论是地理上、身份地位上还是精神上（白色里卡罗也是通过音乐结识了米科拉）。

我第一次看完蓝色，印象最深的就是这个方糖吸收咖啡的镜头。这里伴随着流浪汉的音乐。我当时的理解是音乐像是咖啡一样浸入朱莉的内心。但是据导演解释，这里是在表明朱莉拒人心门之外的态度——她宁愿关注一个吸收咖啡的方糖，也不愿意搭理爱着自己的奥利维耶。