180721【开箱】喜欢啊，是清风，是朝露，是落「樱 吹 雪」

叉

在经历竞价，中标，海运，被税，代捞，缴税，到最后送达。这只玲珑小物，终究还是磕磕绊绊的漂洋过海，到了我的身侧。

外层盒子的上盖，是用了凹凸感的艺术纸带着金标飞行员的LOGO，

掀开之后，是一只朴拙的木盒子，再缓缓打开。

百乐樱吹雪的面目，便展露开来。

作为研出莳绘钢笔的中低端款产品，老款樱吹雪以树脂为胎，（了解到新款为铜胎，无奈并没有新款仅以看过的评测和照片来试着表述区别）顶端和底部的构造同新款也不尽相同，；老款樱吹雪用镀金细环把树脂区和莳绘区域分割开，而新款则是一镜到底，通体莳绘，有着更好的整体性，想来在头尾两端的漆艺制作和打磨应该更具难度一些。
只能安慰自己说树脂胎倒是落得轻巧，莳绘区的底色亦为黑色故也没有非常突兀的视觉感受,在花瓣处用手仔细触摸，可以隐隐感觉到凸起。

倒三角+小屎球的经典笔夹造型就算没有雕刻「PILOT」的单字，也依旧非常有辨识度。

笔杆上图案，应该是所有买家的购买欲望最最集中的地方了。
莳绘作为漆艺的一种，最早都呈现在平面和大曲率表面上（例如茶入，花瓶等等）。

莳绘与钢笔的结合存在的局限性，源于绘制区域小而导致的构图局限，小曲率导致观看时图案的失真。将笔杆做的粗壮是可以改善上述问题，可越做越大只的笔杆，也会影响到一部分玩家的使用和把玩。但不得不说的是，莳绘的丰富性和精致感确实也赋予了钢笔另一种其他工艺无法替代的生命力。以上仅为买不起高莳绘及并木钢笔玩家的浅薄认识。

樱吹雪构图极简，较之同系列的红富士山，凤凰，鹤等莳绘图案相比，其构图可以说是失焦的，但几朵被细致描绘的金色樱花瓣，配合上研出莳绘里装饰用的同色金粉末，勾画出虚实景及前后层次的效果，把落樱吹雪的场景非常讨巧的表现了出来。
脑补若整笔仅仅描绘的樱花图案，那观赏性会大打折扣，而金粉末的加入，落樱如吹雪学的动态感就一下显现出来了。

相传莳绘的前身‘末金镂’一种唐刀的装饰工艺，由中国于唐代之时传入日本，而樱花最普遍的说法，也是在盛唐时期，随着服饰，茶道，建筑等一并被日本朝拜者带回的。
“何人不爱牡丹花，占断城中好物华。”盛唐的权贵当时兴许只钟情于雍容华贵，富贵无边的牡丹;根本瞧不上这平平无奇，花期又短的樱花的。
而“开时如云，落时如雨”的樱花在日本特殊的时代背景下悄然登上历史舞台，契合着本土哲学文化里的无常观，也逐渐回归原本的物哀之美。以此寄托对美和生命的理解，也成了日本非常重要的文化符号。

整笔樱花仅有一朵完整，其余皆为残樱，观赏间竟能体会到一种淡淡的忧伤，时光慢慢的流逝，我仿佛可以看到盛放之后，一朵朵鲜活的生命在眼前缓缓的消失，这种日式的哀伤之美，确实是极为难得。

笔尖是10号的M尖，写感较写乐21k偏硬，微微阻尼，笔迹粗细同龙笔的F接近。

顶壕笔