正在热播的电视剧《那年花开月正圆》剧情已过三分之二，其收视率持续问鼎榜首，双台平均收视率始终保持在2.6%以上，在同档期电视剧里拔得头筹，口碑与收视齐飞。这样的成绩不仅是靠优质题材和演技的加持，还要归功于剧组的精良制作。
这部剧中的服装十分考究，主角和丫鬟们的造型都十分精致。稍微做过了解的人都知道，这场华服之秀是出自曾荣获奥斯卡最佳美术设计的叶锦添之手。用他自己的话说，“以色彩与细腻的角色性格融合，形成清代的另一种形式美，自然而华丽，工整而活泼。”
创作，是一个漫射的过程。
叶锦添不放过任何一种可能性，将所有的灵感都发展成型，再与导演丁黑、演员们共同打磨，像用一个个漏斗，过滤去各种可能性，最终筛出来一个答案，“那就是我们要的。”
这些精致到各个细节、符合角色身份及人生境遇的服装，经过严格的审核、校对，进入最终的手绘定稿，最后精心手制出成衣。
叶锦添回忆创作过程时表示，每个角色的服装设计都经过了长时间的打磨，周莹是最难的部分，因为她的经历与其他人不同，很容易就会落入俗套。
周莹和养父讨生活时，穿的是一身系带粗布衣裳，虽不雅致但方便活动，与她的江湖气倒是相衬。
后来被卖进沈家当丫鬟，再辗转到吴家当丫鬟这个阶段，周莹穿的是草绿色、天蓝色的朴素衣服，体现出的是一个行为无拘无束的顽皮丫鬟。
随着剧情推动，新婚燕尔的周莹则以清新淡雅的橘粉色、亮蓝色、明黄色的着装为主，丝绸衣料上的刺绣精美高雅，镶边衣袖和钉珠十分考究。这个阶段的周莹和吴聘沐浴在爱河中，聪明的她从吴聘那里学到了为人经商之道，整个人散发着甜蜜的娇憨感。
吴聘去世之后，周莹改以素色衣衫亮相，之后家道中落，她肩扛兴吴之任，下地干农活，去外地做生意……这个阶段的服装虽朴素务实但不暗淡，侧面展现出周莹在逆境中奋斗的决心和人物坚韧开朗的性格特点。
直到成为吴家的大当家，服装也进阶为简约大方的修身款式，庄重中带着威严。
来看这件衣服的细节，叶锦添将蕾丝元素运用到古代服饰之中，既有中国古典的端庄又不失西方高雅，将周莹在这段时期的干练、果敢，和不动声色便能力压全场的气势展现得张弛有度。
胡咏梅出场时身着淡粉色衣衫，身为知书达礼、才貌双全的大家闺秀，胡咏梅举手投足间尽显温婉端庄。对爱情怀有无限憧憬的她，神色气质里有着干净甜美的少女感。
表面上虽然温和娇柔，但胡咏梅并不是“乖乖女”，感情受挫后她变得偏执狠毒，服装也从粉色慢慢过渡到淡紫色，再到深紫色，伴随了她性格的蜕变。
除此之外，性格特征迥然不同的几位男主角，也是通过风格各异的服装加深了各自的气质。
在前19集中，沈星移的服装以绿色系为主，并绣有大片华丽的花纹，十分适合这位纨绔少爷在莽撞张扬，青涩稚嫩的“青春期”穿着。
沈星移性格中有玩世不恭的一面，行事难免冲动，因此他的服装是收紧的袖口设计。而袖口绣有兰竹这一细节也暗示出沈星移人物性格中的君子气节。
随着沈星移的成长，衣服的颜色和款式逐渐变得成熟稳重，绣纹减少，质感也越来越好。之后沈星移能够独挡一面时，衣服颜色会进化成更稳重的蓝灰色。
而吴聘的服装多为温和雅致的蓝色、米白色，衣面有暗纹，如同其人一般温润如玉。
角色海报上，吴聘身着镶象牙色滚边的藏青色外衫，稳妥规正，从视觉上就让人感觉儒雅、忠厚，这和吴聘善良宽厚的人物性格高度吻合。相比沈星移，吴聘的服装和性格都更加成熟稳重一些。
反派角色杜明礼则以暗沉的紫、黑色为主打色，折射出人物角色心机深重，阴郁狠毒的特点。城府颇深的他利用了胡咏梅对周莹的恨意，和胡咏梅结为同盟，两人都时常穿着暗紫色的衣服。
泾阳县令赵白石身着的官服经过改良，修身设计将身形衬托得更加挺拔。不穿官服时，赵白石的服装简约朴素但不随意，衣袖盘扣等细节仍然是细致的，体现出这位县令耿直清正的性格风骨。
服装不仅将各个角色的性格特性烘托地细致入微，更是埋下了一些巧妙的隐喻，比如一直被观众热议的一个细节，为什么沈家上下的服饰都是深深浅浅的绿色？
跟“泾阳之冠”吴家相比，沈家虽然也是大户人家，但终究是有些距离。
不同于吴家四代经商朝中有人，沈家是从沈四海这一辈才白手起家，从小生意开始做起，辛苦打拼才有了现在的家业。绿色，代表新生，也意味着稚嫩，暗喻着沈氏家族初露头角，也暗示着沈家未来的无限可能，同时，过于张扬也意味着沈家今后将会遭遇挫折。
沈家虽是后起之秀，但从沈星移房里的圆床、洋枪等物件可以看出，他性格中含有新生、张扬的特征，像极了一只绿色的幼苗，不断吸收阳光养分，不顾一切地野蛮生长。
用服饰为人物和剧情锦上添花，叶锦添直言，他想要构建出能让人们直接感知的美学。他表示，“每个角色的服饰，颜色、材料、剪影都是不一样的，会让观众第一眼就产生独特的、整体的美学辨识度，在了解一个角色的时候就增加了视觉记忆。”
当然，《那年花开月正圆》剧组不仅在服装设计上倾泻了大量心血，构建拍摄场景也毫不马虎。
跨越五省一市拍摄，并在无锡等地搭建了总计近五万平米的外景和棚内景——包括吴家东院、沈家大院在内的秦商几大家族精美宅院，还有一些街景。观众看到的许多白天和夜晚的场景，其实都是在影棚内拍摄完成的。
“吴家东院”所在9号影棚
据传吴家共有东、西、南、北、中五个院，现尚存吴氏庄园、迎祥宫和望月楼三进院落，建筑面积约为2600余平方米。其中仅吴氏庄园的建筑面积就达到了1012平方米。
吴家原型
而剧中宏大雅致的吴家大院，便是以此和史料记载进行1：1搭建，最大限度的还原“吴家东院”的真实面貌。再加上其他建筑，一共近五万多平米的实景搭建，剧组制作的确非常用心。
剧组实景搭建
据悉，在拍摄期间，孙俪的活动区域是一个41×30米的范围，将近1200平米，而这还只是吴家东院的局部。而在《那年花开月正圆》月圆版预告片中，有网友分析，仅这个院子面积就在900平米左右。
美轮美奂的场景
实际是在棚内拍摄的
网友手绘的庭院布局图
就是在这样宏大精致的建筑群中，这段讲述秦商兴衰的历史画卷徐徐展开。
第一幕，长镜头缓慢移动，泾阳城的全貌在观众面前打开，镜头最后落在街头卖艺的周莹父女身上，故事开始了。
吴聘下葬时，黑云压城，大雪纷飞，长长的送葬队伍和哀怨的挽联，场面十分悲凉。
这一幕让无数观众泪撒荧幕，也是剧情发展的第一个高潮。由此可见，真人实景呈现出的大场面氛围是特效体现不出来的。
另外，剧中内景的家具、杯盏、摆饰也是工作人员在原产地多方寻访得来，周莹罚跪时的学徒房、吴家东院精致的飞檐斗拱、门窗纹饰，一副副砖雕，都深度还原吴家东院的真实面貌。
细看吴家布置，木质家具简约大方，镂空雕花的设计使得室内通透阳光，大气中不失淡然，和吴家诚信宽厚的特性十分相符。
为了尽可能还原历史上真实的吴家风貌，该剧的总制片人赵毅、导演丁黑、主演孙俪等多次前往陕西泾阳，考察安吴堡周莹故居、陕西省秦商博物馆等地，与吴氏后人吴国华女士进行多番交流沟通，深入了解周莹的生平，并按县志等可靠资料恢复出了陕西泾阳清末时期的商业街。
编剧苏晓苑曾在微博上说过，导演非要在吴家的瓦上种野草，大概是想要将布景营造到尽善尽美，虽然镜头可能根本拍不到那里。可见剧组对细节把控到了细致入微的地步。
在剧中，沈家院中的这株花树成了寄予思念的象征。自打在去迪化路上，沈星移对花树下的周莹怦然心动后，便时常在自家宅院的花树下遐思，包含的是温情，也是期盼。
而在众人面前干练爽朗的周莹，也只有独自一人时，才会流露出心底的无助和思念。和沈星移的向往和期待不同，她对吴聘的思念是哀愁的。
还有，剧里的甑糕摊无论什么时候出现，都是冒着热气的，但在吴聘死去的那天，甑糕摊没有冒热气，摊主也不是老刘，而是一个年轻人。
在之前播出的剧集中，胡咏梅亲口承认，是自己买通甑糕摊，在糕中下了毒想杀害周莹，却没想到中伤的是吴聘。甑糕摊细节的设置可谓精妙，足见匠心。
另外，服装、布景倾尽心血，摄制的画面也很有质感。不同于宅门戏的灰暗、古装偶像剧的艳丽，为了让观众看剧时产生情境感和美感，《那年花开月正圆》的颜色基调是明亮温暖的黄绿色。
丁黑导演在接受采访时曾表示，判断一部剧是不是良心精品，要从两个层面来看：一是宏大；二是细节。能张弛有度，也能收放自如，这才是大制作的精髓。
虽然是“从新出发”，但《那年花开月正圆》剧组没有丢掉行业老规矩。主演提前进组，男演员全部剃头，在剧组里都以角色名相称，集体围读剧本，为保证演员的动作表情、声音能够同步，坚持同期声等。
导演丁黑曾表示自己很喜欢尝试新鲜的东西，但对于传统行业流传下来的精华，自己也会坚持保留。
《那年花开月正圆》很好地兼顾到了“大制作和小细节”。播出接近尾声，虽然在剧情上有些争议，但网友们均表示，剧组在服装布景和细节上用心良苦，美感十足的画面怎么都看不够。在IP乱行、泥沙俱下的环境中，出现这样的精品剧集已然不易，同时也令人对幕后制作中，那些讲不完的心血付出感到肃然起敬。
这部剧中的服装十分考究，主角和丫鬟们的造型都十分精致。稍微做过了解的人都知道，这场华服之秀是出自曾荣获奥斯卡最佳美术设计的叶锦添之手。用他自己的话说，“以色彩与细腻的角色性格融合，形成清代的另一种形式美，自然而华丽，工整而活泼。”
创作，是一个漫射的过程。
叶锦添不放过任何一种可能性，将所有的灵感都发展成型，再与导演丁黑、演员们共同打磨，像用一个个漏斗，过滤去各种可能性，最终筛出来一个答案，“那就是我们要的。”
这些精致到各个细节、符合角色身份及人生境遇的服装，经过严格的审核、校对，进入最终的手绘定稿，最后精心手制出成衣。
叶锦添回忆创作过程时表示，每个角色的服装设计都经过了长时间的打磨，周莹是最难的部分，因为她的经历与其他人不同，很容易就会落入俗套。
周莹和养父讨生活时，穿的是一身系带粗布衣裳，虽不雅致但方便活动，与她的江湖气倒是相衬。
后来被卖进沈家当丫鬟，再辗转到吴家当丫鬟这个阶段，周莹穿的是草绿色、天蓝色的朴素衣服，体现出的是一个行为无拘无束的顽皮丫鬟。
随着剧情推动，新婚燕尔的周莹则以清新淡雅的橘粉色、亮蓝色、明黄色的着装为主，丝绸衣料上的刺绣精美高雅，镶边衣袖和钉珠十分考究。这个阶段的周莹和吴聘沐浴在爱河中，聪明的她从吴聘那里学到了为人经商之道，整个人散发着甜蜜的娇憨感。
吴聘去世之后，周莹改以素色衣衫亮相，之后家道中落，她肩扛兴吴之任，下地干农活，去外地做生意……这个阶段的服装虽朴素务实但不暗淡，侧面展现出周莹在逆境中奋斗的决心和人物坚韧开朗的性格特点。
直到成为吴家的大当家，服装也进阶为简约大方的修身款式，庄重中带着威严。
来看这件衣服的细节，叶锦添将蕾丝元素运用到古代服饰之中，既有中国古典的端庄又不失西方高雅，将周莹在这段时期的干练、果敢，和不动声色便能力压全场的气势展现得张弛有度。
胡咏梅出场时身着淡粉色衣衫，身为知书达礼、才貌双全的大家闺秀，胡咏梅举手投足间尽显温婉端庄。对爱情怀有无限憧憬的她，神色气质里有着干净甜美的少女感。
表面上虽然温和娇柔，但胡咏梅并不是“乖乖女”，感情受挫后她变得偏执狠毒，服装也从粉色慢慢过渡到淡紫色，再到深紫色，伴随了她性格的蜕变。
除此之外，性格特征迥然不同的几位男主角，也是通过风格各异的服装加深了各自的气质。
在前19集中，沈星移的服装以绿色系为主，并绣有大片华丽的花纹，十分适合这位纨绔少爷在莽撞张扬，青涩稚嫩的“青春期”穿着。
沈星移性格中有玩世不恭的一面，行事难免冲动，因此他的服装是收紧的袖口设计。而袖口绣有兰竹这一细节也暗示出沈星移人物性格中的君子气节。
随着沈星移的成长，衣服的颜色和款式逐渐变得成熟稳重，绣纹减少，质感也越来越好。之后沈星移能够独挡一面时，衣服颜色会进化成更稳重的蓝灰色。
而吴聘的服装多为温和雅致的蓝色、米白色，衣面有暗纹，如同其人一般温润如玉。
角色海报上，吴聘身着镶象牙色滚边的藏青色外衫，稳妥规正，从视觉上就让人感觉儒雅、忠厚，这和吴聘善良宽厚的人物性格高度吻合。相比沈星移，吴聘的服装和性格都更加成熟稳重一些。
反派角色杜明礼则以暗沉的紫、黑色为主打色，折射出人物角色心机深重，阴郁狠毒的特点。城府颇深的他利用了胡咏梅对周莹的恨意，和胡咏梅结为同盟，两人都时常穿着暗紫色的衣服。
泾阳县令赵白石身着的官服经过改良，修身设计将身形衬托得更加挺拔。不穿官服时，赵白石的服装简约朴素但不随意，衣袖盘扣等细节仍然是细致的，体现出这位县令耿直清正的性格风骨。
服装不仅将各个角色的性格特性烘托地细致入微，更是埋下了一些巧妙的隐喻，比如一直被观众热议的一个细节，为什么沈家上下的服饰都是深深浅浅的绿色？
跟“泾阳之冠”吴家相比，沈家虽然也是大户人家，但终究是有些距离。
不同于吴家四代经商朝中有人，沈家是从沈四海这一辈才白手起家，从小生意开始做起，辛苦打拼才有了现在的家业。绿色，代表新生，也意味着稚嫩，暗喻着沈氏家族初露头角，也暗示着沈家未来的无限可能，同时，过于张扬也意味着沈家今后将会遭遇挫折。
沈家虽是后起之秀，但从沈星移房里的圆床、洋枪等物件可以看出，他性格中含有新生、张扬的特征，像极了一只绿色的幼苗，不断吸收阳光养分，不顾一切地野蛮生长。
用服饰为人物和剧情锦上添花，叶锦添直言，他想要构建出能让人们直接感知的美学。他表示，“每个角色的服饰，颜色、材料、剪影都是不一样的，会让观众第一眼就产生独特的、整体的美学辨识度，在了解一个角色的时候就增加了视觉记忆。”
当然，《那年花开月正圆》剧组不仅在服装设计上倾泻了大量心血，构建拍摄场景也毫不马虎。
跨越五省一市拍摄，并在无锡等地搭建了总计近五万平米的外景和棚内景——包括吴家东院、沈家大院在内的秦商几大家族精美宅院，还有一些街景。观众看到的许多白天和夜晚的场景，其实都是在影棚内拍摄完成的。
“吴家东院”所在9号影棚
据传吴家共有东、西、南、北、中五个院，现尚存吴氏庄园、迎祥宫和望月楼三进院落，建筑面积约为2600余平方米。其中仅吴氏庄园的建筑面积就达到了1012平方米。
吴家原型
而剧中宏大雅致的吴家大院，便是以此和史料记载进行1：1搭建，最大限度的还原“吴家东院”的真实面貌。再加上其他建筑，一共近五万多平米的实景搭建，剧组制作的确非常用心。
剧组实景搭建
据悉，在拍摄期间，孙俪的活动区域是一个41×30米的范围，将近1200平米，而这还只是吴家东院的局部。而在《那年花开月正圆》月圆版预告片中，有网友分析，仅这个院子面积就在900平米左右。
美轮美奂的场景
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网友手绘的庭院布局图
就是在这样宏大精致的建筑群中，这段讲述秦商兴衰的历史画卷徐徐展开。
第一幕，长镜头缓慢移动，泾阳城的全貌在观众面前打开，镜头最后落在街头卖艺的周莹父女身上，故事开始了。
吴聘下葬时，黑云压城，大雪纷飞，长长的送葬队伍和哀怨的挽联，场面十分悲凉。
这一幕让无数观众泪撒荧幕，也是剧情发展的第一个高潮。由此可见，真人实景呈现出的大场面氛围是特效体现不出来的。
另外，剧中内景的家具、杯盏、摆饰也是工作人员在原产地多方寻访得来，周莹罚跪时的学徒房、吴家东院精致的飞檐斗拱、门窗纹饰，一副副砖雕，都深度还原吴家东院的真实面貌。
细看吴家布置，木质家具简约大方，镂空雕花的设计使得室内通透阳光，大气中不失淡然，和吴家诚信宽厚的特性十分相符。
为了尽可能还原历史上真实的吴家风貌，该剧的总制片人赵毅、导演丁黑、主演孙俪等多次前往陕西泾阳，考察安吴堡周莹故居、陕西省秦商博物馆等地，与吴氏后人吴国华女士进行多番交流沟通，深入了解周莹的生平，并按县志等可靠资料恢复出了陕西泾阳清末时期的商业街。
编剧苏晓苑曾在微博上说过，导演非要在吴家的瓦上种野草，大概是想要将布景营造到尽善尽美，虽然镜头可能根本拍不到那里。可见剧组对细节把控到了细致入微的地步。
在剧中，沈家院中的这株花树成了寄予思念的象征。自打在去迪化路上，沈星移对花树下的周莹怦然心动后，便时常在自家宅院的花树下遐思，包含的是温情，也是期盼。
而在众人面前干练爽朗的周莹，也只有独自一人时，才会流露出心底的无助和思念。和沈星移的向往和期待不同，她对吴聘的思念是哀愁的。
还有，剧里的甑糕摊无论什么时候出现，都是冒着热气的，但在吴聘死去的那天，甑糕摊没有冒热气，摊主也不是老刘，而是一个年轻人。
在之前播出的剧集中，胡咏梅亲口承认，是自己买通甑糕摊，在糕中下了毒想杀害周莹，却没想到中伤的是吴聘。甑糕摊细节的设置可谓精妙，足见匠心。
另外，服装、布景倾尽心血，摄制的画面也很有质感。不同于宅门戏的灰暗、古装偶像剧的艳丽，为了让观众看剧时产生情境感和美感，《那年花开月正圆》的颜色基调是明亮温暖的黄绿色。
丁黑导演在接受采访时曾表示，判断一部剧是不是良心精品，要从两个层面来看：一是宏大；二是细节。能张弛有度，也能收放自如，这才是大制作的精髓。
虽然是“从新出发”，但《那年花开月正圆》剧组没有丢掉行业老规矩。主演提前进组，男演员全部剃头，在剧组里都以角色名相称，集体围读剧本，为保证演员的动作表情、声音能够同步，坚持同期声等。
导演丁黑曾表示自己很喜欢尝试新鲜的东西，但对于传统行业流传下来的精华，自己也会坚持保留。
《那年花开月正圆》很好地兼顾到了“大制作和小细节”。播出接近尾声，虽然在剧情上有些争议，但网友们均表示，剧组在服装布景和细节上用心良苦，美感十足的画面怎么都看不够。在IP乱行、泥沙俱下的环境中，出现这样的精品剧集已然不易，同时也令人对幕后制作中，那些讲不完的心血付出感到肃然起敬。
