【专题】摇滚乐推荐：Kraftwerk

发电站乐队是个人最喜欢的乐队之一，其主要原因是他们的音乐在我看来是具有抽象特质的，而在我的眼中，Kraftwerk与Pink Floyd本身就是抽象类实验音乐的标志性代表。也许你不会和我一样去赞誉这些音乐的伟大，但相信你也不能去否认它们的价值。其实对听惯了前卫实验电子的当代年轻人来说，会觉得发电站的音乐没有传说中的那么伟大，但是你要知道，这些音乐诞生在70年代的德国，可以这样毫不客气地说，Kraftwerk为现代音乐的整体发展提速了近半个世纪。而他们也是二十世纪先驱音乐的革命者，更是电子音乐的鼻祖。

所有关于玩偶、机器人、模具、电脑、蜡像、发光体、星球、胶片、机械、生物、电子、队列、色温、太空、科技、金属、光速等，都是他们留给人们的强烈印象，也都是他们的独特标签。如果你肯花上几分钟去听听他们的任何一首歌，你都会很轻易地被带入他们的异度空间。和平克相似的是，他们同样具备能够用音乐为听众替换幻想画面与空间的本领，不同的是，他们更趋近于工业化电子和更具有实验色彩的挑战性。这些从70年代一直渐进到千禧年的时光音乐，纪录着人类从工业革命和预示着科技时代的来临到数字科技巅峰的历史发展过程。没有那支乐队能够像Kraftwerk一样，将一种音乐悄然地带来并影响之后整个世界音乐的进程和发展。在同期的面包/Bread、芝加哥/Chicago、皇后/Queen、老鹰/Eagles等乐队在激情忘我地把玩关于潮流的音乐时，而发电站和平克-弗洛伊德已经过度到开始玩乐音了。这是一种音乐等级上很大程度上的跨越，和风格与潮流并无太大关系。在这些少有唱词与人声的曲子里，作者将视角聚焦在意境与表达上，通过一种迷幻与渐进式的夸张，描绘并展现了他们的臆想和语言。这里没有吉他方程式和传统摇滚结构，在对音乐本质的整体进行拆解的同时，也拼凑和构建了音乐这种东西自身所隐含的另一空间维度。

在《Vom Himmel Goch》中，电屏放电的滋滋声以及雷达的干扰信号音，一级警报声以及飞机滑翔和投弹爆炸声等，就这么丝毫不加修饰赤裸裸地出现并占用了曲子的一半的时间里，而随着那声简洁的电力衰减的声音一声接一声地被重复，鼓手才加入战斗，并由快至慢地将其推向高潮，最后再戛然而止陷入语无伦次般的电子混乱中。如果你肯把这支曲子从头至尾听完，相信已经等同看完了一部成功的实验性微电影，其中用乱序的方式穿插与剪辑了上千个镜头，而导演却从未给过你任何一个视觉性的画面。这种由听觉来支配并展开在大脑中的视觉播放模式，就是Kraftwerk最为擅长的一面，而导演玩的却不是电影，而是声效。但在很多人现在看来，这些音乐就是电影配乐，毫无可听性而言。但这里不得不强调的一点是，被许多人所理解的这种电影配乐，在70年代初，更确切的说是在发电站乐队诞生之前的电影里是没有这种形式的配乐的。总之，关于这支乐队的拥护者和排斥者都各有说辞，不过这都不重要，能让人们产生喜欢和厌恶，能让听者接受或抵触，这本身就已经说明它的成功了。

音乐风格：电子/Electro、德国前卫摇滚 Krautrock、实验/Experimental、电子舞曲/EDM/Electronic Dance Music、实验电子/Experimental Electronic
乐队成员：Fritz Hilpert、Henning Schmitz、Ralf Hütter、（×Andreas Hohmann）、（×Charly Weiss）、（×Eberhard Kranemann）、（×Fernando Abrantes）、（×Florian Schneider）、（×Karl Bartos）、（×Klaus Dinger）、（×Klaus Röder）、（×Michael Rother）、（×Wolfgang Flür）

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推荐曲目：《Ruckzuck》、《The Mix-Medley》、《Vom Himmel Hoch》

你等级怎么这么低