【要义之一：明确矛盾对象】
两个手掌才能拍响，所以战斗要两个人或以上才叫战斗，自己打自己这叫自虐。所以，描写战斗场面之前要明确战斗双方（多放）究竟是谁，不要写着写着就犯糊涂，敌人变成了朋友。
另外开始战斗要有一个明确的矛盾，不要为了战斗而战斗，战斗永远要有目的的（当然看你不顺眼也可以作为矛盾，不过实在算不上优秀的矛盾），比如说美国和伊拉克有利益上的矛盾，伊斯兰地区教派之间的信仰矛盾，矛盾要给读者知道是什么，比如说开头一句：“我要消灭邪恶！”

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【要义之二：开头过程结局】
确定好战斗双方还有确定好他们的矛盾之后，我们就得着手设计战斗这段故事该发生什么了，不管是几十字的短时间战斗还是长时间篇幅长达上万字的史诗级战斗，都需要一个完整的故事来吸引读者的眼球，所以我们需要设计这段故事的开头过程和结局。
开头多为双方接近的过程，铺垫也要在这里完成，避免过程或者结局的突兀，比如一名士兵冲锋时看到的瞄准镜反射（最后被狙死），肉搏时看到的刀光（最后被捅死），另外如果想让伏笔看起来不那么突兀，就需要融景于情。
过程需要的是一个转折点，一个高潮，或者让二者一起来写，刀光剑影之间的一时疏忽，就可以做到这种效果。
结尾需要让战斗拥有一个明确的结果，敌军被打跑了，敌人被击败了，双方妥协了，如此之类，换言之是矛盾解决的方案。

【要义之三：有所取舍，直奔主题】
很多人喜欢在战斗之前加入很多的环境描写，还有一些对后面故事的铺垫，不过这会让故事迟迟没有展开，记住你是写故事的人，不是风景画画家。前面的铺垫不宜超过50字，篇幅到达50字的时候一定要拥有某一方的第一个动静，奔主题写。
如果说是超过两个人甚至是军队之间的大场面战斗，就需要我们抓住战斗的重点来写，比如说围城战破门之前的战斗描写，火烧赤壁上黄盖坐的船。对战斗没有决定因素的分支尽量删掉。

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【要义之四：方位描写的顺序】
精彩的战斗过程当中经常会出现方位和场景的来回变化，没有方位和场景的变化就等于在打一个2D的街机游戏，描写过多会导致文章乏味，一次精彩充满激情的打斗至少是三维的，敌人腾空跃起持剑飞砍，主角的滑步躲避，或者是被猛烈的攻势逼到墙角，都是不能少的元素。
方位的描写顺序为上下左右，或者左右前后，切不可一句写前，下一句写左，再下一句写下，如果要突出重点的话就把重点放在最后写，前面的方位描写作铺垫。
场景的切换要适度，一次打斗最好不要超过三次的场景切换，其实不换也是可以接受的，只不过切换场地会让打斗过程的描写更加灵活，让战斗不只停留在刀光剑影。抱塔反杀，躲进草丛之类的场景切换描写还是能够起读者的兴趣的。

【要义之五：战斗是情节发展的催化剂】
这里所谓的情节发展，指的是长篇大作之中一场战斗对整个故事的作用，不管是两个人的战斗，还是两个军队的战斗，战斗【必须】要对接下来的情节产生影响，也就是前面所说的不要为了战斗而战斗。
以《三国演义》为例，关羽的温酒斩华雄，是为了让刘备一行人在联合军中确立威信打下的基础，赤壁之战曹操的军队战败，给接下来的三分天下奠定局势。
没有目的的战斗，比如说只是为了展示自己的一项能力，给别人拍拍掌鼓励一下就不了了之是不行的。举个例子，要让主角迎着别人的鼓励刻苦修炼，然后获得成功。

为了某事还是蛮拼的。

【要义之六：注重画面感】
好莱坞大片的打斗画面都是华丽的，写小说是把画面转化为文字的过程，读者把文字在脑子里转化为画面，大多数画面是抽象的，不过我们可以尽量把画面实体化，也就是所谓的画面感。
如果是第一人称的文章，可以通过主角所看，所听，所闻，所触的角度来写。
第三人称的话可以把描写镜头聚焦到一些细节上，比如“因震动而抖落的墙灰”，“火焰染红的剑身”，作者除了动作的描写之外还有很多东西可以写，需要的是作者对画面的想象能力，并且转告给读者。