五大毁了华语唱片业
最近大家的焦点有点偏，几乎要把张萌萌与百代之间的关系扯到两岸关系上来了。站在萌萌朋友的立场上，我当然理解他的处境和承受的压力，站在内地原创音乐人的立场上，我一样认为原创音乐人没有得到应有的尊重。
不过，从大家一来二往的争执中，我看到一个问题。
这一切的起源，不在乎港台音乐人，也不在乎港台明星，更不在乎港台的管理制度和工作模式。这一切的症结，就在五大本身。
是的，五大，你们尊敬的五大，才是唱片公司低迷的元凶。一切不公平一切不尊重一切不尽人道的表象，都来源于五大国际公司的本质。
我不管是四大也好，三大也好，哪怕以后变成十六大也好。
沿用传统，我还是叫他们五大唱片。
五大先是毁了台湾唱片业，现在再来毁内地的
从头说起。
台湾的唱片工业，确实在十几年前曾经如此辉煌的影响过整个亚洲乐坛。那个时候，没有人有争议，没有人因为与台湾音乐人合作而被称为“走狗”，只因那个时候，一切确实完美，爱音乐的人，团结起来做事情，唱片行业是个理想主义者的舞台，几乎无可挑剔，当然没人挑剔。
那个时候，优秀的唱片公司有哪些呢？
滚石、飞碟、点将、可登、福茂、上华、齐飞、歌林、……每一家都有每一家的文化，每一家都有每一家红极一时的歌手。
然而，似乎就在一夜之间，什么都变了。
上世纪90年代中期，五大唱片大举进军华语市场，飞碟卖给了华纳，点将被百代收了，上华变成了环球在台湾的一个办事处。
五大带来的不仅仅是钱，还有一个巨大的危机。
也许他们也没有意识到。
过度的商业其实是在毁掉商业。
从此，电台播歌慢慢变成卖广告，连KTV都要跟唱片公司受打歌费，而那些从业人员呢，则随着上一代的慢慢退出而被“后起之秀”代替，这些后起之秀，是不一样的一代，是在商业的泡沫里日趋浮躁的一代，他们打一枪换一个地方，在台湾呆不下去了就来内地淘金……
所以说，基本上是五大的错。
台湾之后，轮到内地。国际公司搞垮了台湾唱片业之后，发现哇塞：还有一个更大更有空间的音乐市场等待他们搞垮，于是他们欣喜若狂。
先是SONY签了一大批歌手，然后以失败告终，然后一家接着一家的失败，似乎五大在内地期间就没有过一个成功的案例。
或许有一家吧，他的名字叫做步升大风。
从环球艺风到百代步升
郑东汉，一个华语唱片界举足轻重的人物。
他是目前步升大风真正的大老板，百代大中华区的老大，也是郑中基的老爸。
在步升还叫作艺风的时候，郑东汉是环球的总裁。
这就是为什么许巍和胡彦斌以前在艺风，后来在步升，换汤不换药。
环球期间的艺风也不是一家很成功的公司，总部在上海。
好了，不说这些。
但是，在很长一段时间里，我确实觉得步升是一家不错的公司，因为他们没有继续走国际公司失败的老路。
而且在2004到2005年，是看起来最好的一年。
但是，我不知道的是，确实有很多歌手被签下来放着，一直都有。
签下来放着的歌手，每家公司都有。
比如，现在在天娱的大部分超女。好在明年不让选秀了，要不然不一定会选出什么样闲置着的超人来。
如此看来，能发片已经是幸运。
但是，发出来唱片不被人听到，还不如不发。
在中国大陆的市场上，机械的宣传固然不行，但是不宣传更不行。
每一个走红的案例，看起来纯属偶然，但是企划的概念和宣传的方法一样重要。
刀郎，如果不是当时大街小巷正版盗版的播放，能火遍全中国吗？周传雄，如果不是适时的以北京上海为核心加紧宣传，能红到今天吗？这两位歌手，都因为他们的走红而被环球收至囊中，收完之后呢？
华纳没有了宋柯，至少还有黄小茂，连黄小茂也走了，还能有谁？
而已经沦为一家发行公司的新索，还能有什么作为？
最近大家的焦点有点偏，几乎要把张萌萌与百代之间的关系扯到两岸关系上来了。站在萌萌朋友的立场上，我当然理解他的处境和承受的压力，站在内地原创音乐人的立场上，我一样认为原创音乐人没有得到应有的尊重。
不过，从大家一来二往的争执中，我看到一个问题。
这一切的起源，不在乎港台音乐人，也不在乎港台明星，更不在乎港台的管理制度和工作模式。这一切的症结，就在五大本身。
是的，五大，你们尊敬的五大，才是唱片公司低迷的元凶。一切不公平一切不尊重一切不尽人道的表象，都来源于五大国际公司的本质。
我不管是四大也好，三大也好，哪怕以后变成十六大也好。
沿用传统，我还是叫他们五大唱片。
五大先是毁了台湾唱片业，现在再来毁内地的
从头说起。
台湾的唱片工业，确实在十几年前曾经如此辉煌的影响过整个亚洲乐坛。那个时候，没有人有争议，没有人因为与台湾音乐人合作而被称为“走狗”，只因那个时候，一切确实完美，爱音乐的人，团结起来做事情，唱片行业是个理想主义者的舞台，几乎无可挑剔，当然没人挑剔。
那个时候，优秀的唱片公司有哪些呢？
滚石、飞碟、点将、可登、福茂、上华、齐飞、歌林、……每一家都有每一家的文化，每一家都有每一家红极一时的歌手。
然而，似乎就在一夜之间，什么都变了。
上世纪90年代中期，五大唱片大举进军华语市场，飞碟卖给了华纳，点将被百代收了，上华变成了环球在台湾的一个办事处。
五大带来的不仅仅是钱，还有一个巨大的危机。
也许他们也没有意识到。
过度的商业其实是在毁掉商业。
从此，电台播歌慢慢变成卖广告，连KTV都要跟唱片公司受打歌费，而那些从业人员呢，则随着上一代的慢慢退出而被“后起之秀”代替，这些后起之秀，是不一样的一代，是在商业的泡沫里日趋浮躁的一代，他们打一枪换一个地方，在台湾呆不下去了就来内地淘金……
所以说，基本上是五大的错。
台湾之后，轮到内地。国际公司搞垮了台湾唱片业之后，发现哇塞：还有一个更大更有空间的音乐市场等待他们搞垮，于是他们欣喜若狂。
先是SONY签了一大批歌手，然后以失败告终，然后一家接着一家的失败，似乎五大在内地期间就没有过一个成功的案例。
或许有一家吧，他的名字叫做步升大风。
从环球艺风到百代步升
郑东汉，一个华语唱片界举足轻重的人物。
他是目前步升大风真正的大老板，百代大中华区的老大，也是郑中基的老爸。
在步升还叫作艺风的时候，郑东汉是环球的总裁。
这就是为什么许巍和胡彦斌以前在艺风，后来在步升，换汤不换药。
环球期间的艺风也不是一家很成功的公司，总部在上海。
好了，不说这些。
但是，在很长一段时间里，我确实觉得步升是一家不错的公司，因为他们没有继续走国际公司失败的老路。
而且在2004到2005年，是看起来最好的一年。
但是，我不知道的是，确实有很多歌手被签下来放着，一直都有。
签下来放着的歌手，每家公司都有。
比如，现在在天娱的大部分超女。好在明年不让选秀了，要不然不一定会选出什么样闲置着的超人来。
如此看来，能发片已经是幸运。
但是，发出来唱片不被人听到，还不如不发。
在中国大陆的市场上，机械的宣传固然不行，但是不宣传更不行。
每一个走红的案例，看起来纯属偶然，但是企划的概念和宣传的方法一样重要。
刀郎，如果不是当时大街小巷正版盗版的播放，能火遍全中国吗？周传雄，如果不是适时的以北京上海为核心加紧宣传，能红到今天吗？这两位歌手，都因为他们的走红而被环球收至囊中，收完之后呢？
华纳没有了宋柯，至少还有黄小茂，连黄小茂也走了，还能有谁？
而已经沦为一家发行公司的新索，还能有什么作为？
