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Taking Chances（2007）

经过了为期五年的驻唱，celine重回了乐坛的怀抱，和很多老资历的歌手一样，她也开始重塑出道时的风格，1990年的celine，以Soft rock杀进美国乐坛，虽然并未因此有所突破，但最起码是留了下来，如今十七年过去了，她对于摇滚终归还是有不可割舍的感情，也因为这五年来的千头万绪，需要用摇滚来解解闷。
celine作为一个歌手是“任性的”，她不迎合，也不轻易妥协，她有她自己的思想，只是她更乐意别人助她一臂之力，这是她和瑞恩自小培育出的默契，放在这张专辑上，我可以感觉到celine对于丈夫毫无保留的信任。
2007年的乐坛，已经不是她离去时的2004年，2004年在我心里一直是流行文化的风水岭，就是从那一阵子开始，流行文化开始向着速食的状态前进，神魔鬼怪才是人们心头的爱，celine太正统了，注定她在以前就未能很好地迎合乐迷的同时，会陷入一个更糟的境地，自进入2000年来，这种感觉越来越敏锐，而celine试图转型的几次，都不成功，也不好说她心里就没有沮丧，至少在这张专辑中，我们可以听出一些端倪。

专辑的名字取了【爱的契机】，一贯的爱的主题，但是看着封面上那个沉默、似笑非笑的celine，我就知道这张专辑与以往肯定有些不同。

果然，有别于之前几张专辑开篇歌曲节奏强劲的特点，Taking Chances是一个很闷的开头，节奏缓、气氛弱，不是非常的吸引人。celine的演绎还是可观的，尽管她这时的嗓音已经不如【爱的色彩】时期透亮，但是穿透力还是很强。
MV是一个崭新的尝试，celine化身成为女特工，尽显炫酷魅力，看来她对于几年前那次男性转变的不成功并不甘心，她时刻还是有转变的意味。高潮部分的嘶吼应该算是这首歌的亮点，但是我总觉得有一股力不从心的感觉，celine似乎在唱到一个高度后，就不再继续了。

如果说Taking Chances已经让一部分粉丝不怎么适应了，那么Alone就是有过之而无不及。单曲封面上的celine不以正面示人，还在身上也打了很多阴影。我记得那一阵子我不明白为什么那个很乐观的celine会这样，到了今天我才有所感悟。
celine作为一个歌手，她得到的肯定还是太少了，看到网上那么多人不遗余力的黑她，想必在美国那边也是如此。她需要一个人静静地呆着，但又不能让丈夫和孩子看出端倪，她就这样小心翼翼地藏着，可是无论怎样掩藏，那种纠结的心情是藏不住的。
所以在歌曲最后，她近乎声嘶力竭的嚎叫，是她这几年来所有不满的宣泄，但是把一首歌唱得如此个人化，这是乐坛所不允许的，作为翻唱的Alone会滑铁卢，也是意料之中的事。

在Taking Chance和Alone两首沉郁顿挫的过渡后，专辑的第一波重头戏来了。
一听到那种鼓点十足的开头，我就知道接下来会是一场好戏。果然，celine用她对节奏准确的把握，把一种她从未尝试过的world beat风格唱得绘声绘色。这不是她的专利，可是这无疑是celine作为一个老资历歌手适应性强的体现，她在这里几乎是用破坏整体专辑风格的方式告诉各位，我celine dion哪种风格都敢尝试，我不是没能力迎合市场，只是我不乐意。
在高音的处理上，很多乐评说处理的不好，我倒觉得很有特色，至少比前面两首纯粹的喊叫来说，Eyes on Me的喊叫兼顾上了节奏，一层一层地层层推进，celine那宝刀未老的嗓音更将这一波又一波的嘶吼送上了云端。
也就是从这首歌开始，专辑的一切转向了明朗化。

My Love的出现把气氛又降了下来，不过节奏的平缓并不代表沉闷会继续，celine又开始和我们聊起了十几年来最熟悉的话题——LOVE。
在这份深沉的LOVE中，我们可以感受到celine还是那个celine，还是那个对于生活中充满着感激、对家庭充满浓浓爱意的celine。这一次她完全不加任何修饰，就让歌声如行云流水一般，毕竟爱用来诉说，是不需要那么多矫情和煽情的，返璞归真是最好的。
后面的歌曲基本上一首快一首慢，并无任何新意，只是想表现一种心情的变化。
Shadow of Love是专辑带给我的第二个惊喜，那种行驶在高速公路上所营造出来的空灵感，真的让人很舒心。更有意思的是联想一下Taking Chances的MV，也可以想象成那位女特工办完任务开始渡大假了。总之以后的车载音乐上，又多了一首最爱。

坐等更新

Incognito（1987）

这张专辑是celine在法语界的第一个制高点，有别于以往仅靠一两首歌打天下的局面，Incognito呈现出的是一种百花齐放的局面，专辑里只有八首歌，但首首动听，专辑销量一路攀升，博得满堂彩，同时，celine已不满足于长发飘飘的自己，剪了一头干净利落的短发，充满了时尚俏皮的气息。
而且，这张专辑有很强的戏剧性，八首歌连在一起，就如同讲了一段故事，彼时的celine在转型期，即使温顺如她也会有叛逆心理，那么Incognito给了她发泄的机会，它是celine背上行囊离家出走的作证，是celine记在日记本上的层层心机，celine用她偷跑的一天，给我们带来一个不一样的自己，对于我们乐迷来说，这是一次很美好的体验。
不过最欣喜的还是曲风上的转变，之前的专辑走的都是软绵绵的抒情曲道路，难免千篇一律，Incognito呈现出一种百家争鸣的状态，舞曲民谣一把抓，让我们相信celine是一个敢挑战自己的歌手，而在没首歌曲中悄悄流露出一些心思，更让们相信celine是我们最坦诚的好友，她很乐意把个人的思绪透露出来，容我们一起分享。

On traverse un miroir（1987）

作为专辑的第一首单曲，celine还是保守的选择了她最擅长的抒情曲，不过On traverse un miroir并没有那么乏味，它从前奏开始，就营造出了一种镜子的疏离感，这时的celine还不会像飙高音，但却能娓娓道来，以略显哀怨的腔调，唱出了恋人之间忐忑的心理，而在副歌处一级一级攀升上去的唱法，更是贯彻到了之后每一首抒情曲中，作为转型期的抒情曲，On traverse un miroir无疑是成功的，甚至可以用在一些港剧中做插曲。

Incognito（1987）

专辑的同名曲，它从前奏开始就有一种偷偷摸摸的感觉，这很符合celine那种想转变但又不太确定的心态，首次演绎舞曲的celine不负众望，唱出了属于她的节奏感，而那头俏丽的短发，也被众多港剧女星所模仿，虽然我个人对Incognito不是太感冒，但是你不得不承认它就是celine的一大功臣。

Lolita (trop jeune pour aimer)（1987）

很有意思的一首歌，它和Incognito可以合成一个系列，如果说Incognito是celine离家出走找情人的概况，那么Lolita (trop jeune pour aimer)就是celine身处异地想情人的描绘，刚开始听的时候，会觉得这歌完全无旋律可言，像白开水一般，但事实上celine更在意的是歌词，不要以为她和Rene是从90年代才开始恋爱的，那只是摆在明面上的暗恋，这会儿才是名符其实的暗恋，celine早在1983年的【爱情还是友谊】中，就悄悄透露了她对于Rene的矛盾心理，那么在这首歌上，以Lolita标榜自己，是很明显的爱上了这位长辈，不知道在录制这首歌的时候，celine会不会偷偷看看Rene，只要一想到这些小互动，就觉得好有爱。

Ne partez pas sans moi（1988）

这首歌在原版专辑里没有出现，但是一经推出就受到了整个法国乐坛的欢迎，celine甚至凭借这首歌参与了很多大型演出，尽管也是抒情曲，但是Ne partez pas sans moi很有创意，开篇的一段旋律像机关枪扫射，到了副歌犹如进行曲一般，节奏一下快了起来，可能就是这两处比较无厘头的创意，让整首歌变得很大气，MV拍的很符合意境，celine在码头等待情人的归来，如果再深刻一些，都快比肩【军港之夜】了。

Jours de fièvre（1988）

这首歌好欢脱呀！还是第一次听celine唱这么放松的歌，celine其实很敢于挑战各种曲风，像这种快节奏的舞曲照例说那时的她是演绎不好的，不过celine给了我们一记漂亮的回马枪，将声音融入于节奏之中，并且营造出一下一下的跳跃感，反正我是一听这旋律就跟着跳起来了，你呢？MV拍的很颠覆，celine竟然穿上了一件麦当娜在【打开心扉】MV里的衣服，还跳了好几段烟舞，真是震惊了我，看来我们的小celine真的长大了。

牛粉路过

还有几首歌，我都细细听了听，不如上面几首出彩，但是保持了一种质朴的态度。
Partout je te vois是Have a Heart的法语版，它没用于后者大气磅礴的软摇滚风格，很简单的乐器搭配，却有着比后者更深的敬意，本身这歌就不属于太大气的范畴，简单一些，反而更能体现出celine的小女孩心思。
D'abord, c'est quoi l'amour?一上来旋律还挺好听的，celine又开始探讨爱情了，不过这会儿她还没有后期的觉悟，只是以一个小女孩的角度去诉说一下自己的内心感受，副歌处我很喜欢，celine很难得彪了一次高音，已经初具她后期的影子。
Délivre-moi是翻唱歌曲，略带摇滚风格，算是Unison的前兆，celine唱出了自我的特色，你可以在这首歌中感受到一些都市快速发展的气息。
Comme un cœur froid放在专辑最后一首的位置，节奏很舒缓，开头的萨克斯很有意境感，闹了一回青春期的celine决定回归自我了，在小酒吧喝完酒，伴着清晨的夕阳，漫步在街道上，审视着自己的荒唐，却并不后悔，还思索着下一轮的征程。
Ma chambre是再版里的歌曲，一直没能聆听过，不过就celine的实力来说，它错不了，只不过这是唯一一首没有发行过单曲的歌曲。
八首歌结束，就感觉像看了一部celine版的【初吻】，celine尽情地玩闹了一回，将青春肆意地挥洒出来，毫无保留地倾诉着心中对Rene的爱意，也努力地拓展了曲风，也许它并不是celine最出众的专辑，但是我相信，它绝对是celine最开心的一次体验。

Falling into You（1996）

这是celine商业方面的第一次成功，也同时单曲进军榜单最好的一次，也正是这张专辑把celine带入了格莱美，让她成为了天后（注意，还没到顶级，顶级在【说爱】）。
不过爱之深责之切，我必须要说，仅就专辑的角度考虑，Falling into You不是一张很成功的专辑，歌全是好歌，但是串连在一块真的很有七拼八凑的感觉，整张专辑在概念性上也很难找出一条主线，围绕着Falling into You的主题不仅没有展开，反而陷入一片混乱，若不是那一阵子adult contemporary异常流行，Falling into You真的很一般。
丑话都说完了，下面该好话了。那时的celine大概是最幸福吧，新婚燕尔，满脑子除了爱还是爱，专辑的歌曲可以分为两部分，翻唱加原创，翻唱的部分一般较为高亢，而原创的部分则舒缓安逸，二者相辅相成，勾勒出了celine当时那种喜上眉梢的心情。不同于【爱的色彩】时期刀削般的锋利，【钟爱】在清亮的同时要更圆润，是celine能娴熟运用嗓子的开端，是大将风度的开场白。

River Deep – Mountain High
Tina Turner大妈的杰作，野性的唱腔直到如今都让人难忘。celine很明显想超越前辈是不太容易的，不过她的刀锋嗓音演绎这首歌倒也不失偏颇，而且celine的演唱更能让我感觉到自己是在看一部西部冒险喜剧片，你可以想象一下两个老男人为了寻宝和一个小女孩一块策马扬鞭、翻山越岭，差点被水淹，又差点跌落山谷，后面还有一个直升机在不停扫射。celine在高潮部分和背景歌手一块乱哄哄地喧腾起来，还外带撕裂般的高音，我听着是很过瘾的，真不懂那些高贵冷艳的所谓专家怎么就看不上了。
(You Make Me Feel Like) A Natural Woman
貌似celine翻唱Carole King大妈的歌也挺多的，就演唱方式上来说，我觉得二者都出不了太多，这种歌本身就挺私人化的，谁唱都能唱出一种感觉，我想celine选择翻唱它也是因为比较契合她对Rene的感情吧，很喜欢celine这样毫无保留地和我们分享她的喜悦。