关于广播剧简介：
适应电台广播的需要而产生的一种艺术形式。根据听众只能凭听觉进行欣赏的特点，广播剧以人物对广播剧话和解说为基础，并充分运用音乐伴奏、音响效果来加强气氛。人物对话是推动剧情发展的主要手段。广播剧要求评议要个性化、口语化，富于动作性，演员播演一定要吐字清楚，表达准确生动感情充沛真挚，配乐应当富有特色，波澜起伏，动人心魄，音响效果必须逼真，解说词应当帮助听众了解剧中情景和人物的动作状态。 　　世界上最早的广播剧被认为是理查·修斯（Richard Hughes）的作品。


关于广播剧的特点：
以语言、音乐和音响为手段，由机械录制而成的戏剧形式。失去视觉手段乃是广播剧的弱点，但是，只有听觉手段（语言、音乐和音响）不仅可以充分调动听众的想象力，使之必须直接参加创造，从中获得特殊的艺术享受；而且，由于失去视觉手段，使广播剧在展开情节时获得更大的时空自由，并使幻想、梦境、回忆等等成为广播剧理想的题材。由于广播剧只有听觉手段，故不宜表现人物众多的场面、复杂而多头绪的情节，要求线索单纯清晰，人物集中。

关于广播剧历史发展简介
1924年，英国广播公司播出的《危险》是世界上第一部由电台录制的广播剧。在中国，20世纪30年代，成田公园一批戏剧家为宣传抗日写过广播剧，成为中国广播剧的先驱。1950年2月，中央人民广播电台录制并播放了中华人民共和国建立以后的第一部广播剧《一万块夹板》。之后，广播剧剧目日益丰富。进入80年代以后据不完全统计，每年制作的广播剧总数有500部。由于广播剧的欣赏方式极为方便，许多国家都曾录制、播放长篇连续剧，有的可连续播放几年，深受听众欢迎。 　　最近几年，BL有关的广播剧是及其流行的，其收听者以女性为主。一般剧本都是小说。也有剧团原创的。日本在这一方面制作的很是专业，配音及剧情都是很棒的。中国原创的广播剧也不错，但因为社团均是自愿组建的，几乎没有以赢利为目的，配音演员多是非专业人士，所以就较之差些。

关于中文网络广播剧
中文网络广播剧社团距今已经有几年历史了，在网络信息极其发达的年代，有人用声音来描绘故事，由此产生了中文网络广播剧，当然这也不单单涉及到广播剧，还涉及到对于视频的音频部分的配音制作，在这个大环境，很多人把它称做：网配圈。包括优声由色（YSYS）在内的多个网配社团组成。根据统计包括解散失踪在内的已经有一百多个社团，其中 淡墨广播剧社（DM）、优声由色（YSYS）、水岸聆音（水岸）、决意同人组（JE）、星之声中文配音组,影音同话、靡靡之音（靡靡）、裔美声社（裔美）、剪刀剧团（JD）、翼之声（YZS）、声创联盟（sclm）……等算是老牌的社团，以及后起的：华音社、凌霄剧团、清音社、蒾show_糯米、耽于美音、狼言狼语、浪漫电台(广东)、月音社(广东)、10音社、zero one ……在内的算是建立2-3年的中期社团，以及一些现在也就是距今建社不过1年左右的社团，魔音帝国广播剧社、凤舞潇湘广播剧社团、斐然卓声广播剧社、彤翎天下广播剧团、遇音社、昀雪社区、10音社、锦徵流音（锦音）广播剧社、声恋社、罄音悠韵、优思铭想、夜然未央、Honey.C、茶馆、恋恋美音、天籁之星、半月度、天墨工坊 莲·陨、映月宛央剧社、寻音无殇声社、凡音之起广播剧社、璎珞流苏广播剧社、山外山剧社、蔷薇映画剧社，倾世沐音配音工作室，音魂社广播剧团，妙语原声工作室等。组成了庞大的中文网络广播剧。

关于对中文网络配音的一些具体化的分类
说到中文网络配音就不得不提到几个大社，不过现在要做的是关于一个工作的分类：
（1）CV（配音）：也就是广播剧中大家最为熟悉的声音的贡献者，配音人员也大多被大家所熟悉。但由于大多是非专业的，比之专业还有一定的差距。
（2）策划：策划不仅仅是给剧一个开始，更重要的是，是整个剧的贯穿线，一开始是负责做剧的前期工作，比如首先去有一个构想然后去要授权，而接下来所有的人员都由策划去招收。换句话说，策划就是从头到尾都有份的人，甚至有些策划身兼数职。是个比较累的活。
（3）编剧：这个是比较好理解，改编剧本和编制剧本。编剧们需要具备一定的文学功底并热爱写作，尤其是小说，并对广播剧剧本格式比较熟悉，能尽可能地将故事情节等通过剧本完美展示。可以说是个动脑子的活。
（4）导演：字面意思就可以理解了，导演也是个辛苦活，关键看前期挑的如何了。
（5）美工：画图，以及PS图片，所谓PS也就是PHOTOSHOP。是一种画面的制作和修改的编辑工具，主要负责宣传海报等的设计制作。
（6）后期：其实说到后期一问，圈里面会有一群人向你感叹后期的辛苦，后期主要是负责给整个剧的音频部分添上它该有的色彩，所以后期对剧的把握度需要很高，如果说CV是一个初始的用品，那么后期可以说是这个剧的制作者包装物，也可以说是灵魂的存在，很多人都会夸CV如何好，但在真正制作剧的人看来，没了后期，这个剧，一文不值，换而言之，没了后期，剧无法出品所有包装面的东西没了，只有一个赤裸裸的最初模样。
也许很多人对CV的评价很高，但请不要忘记只有CV不叫剧，那只是一份没有任何添加过的干音。没有人愿意去要这样赤裸裸的初始品。希望能看到并且给予除CV以外的所有人最大的感谢，没有这些人，这个剧只是连半成品都不到的无法使用的原材料。

关于各地广播剧
日本
在日本于1925年广播放送的开始同时展开了其历史。当时据说也称为电影台词剧、放送舞台剧、广播剧（ラジオ剧）。日本最早的广播剧据说是是将舞台转播在摄影棚重现的《桐一叶》（1925年7月12日放送），或是将英国BBC的广播剧剧本翻译后制作的《炭坑の中》（1925年8月13日），依据何种标准来定义广播剧有许多不同的说法。在NHK有培养广播剧专门的的演员，发展出东京放送剧团，被视为是配音演员的起源。现在日本大部分的情况是以小说或轻小说或动画等为原作来制作的作品，不过没有原作的作品也有不少。
香港
1950年代广播剧十分流行，以反映社会、讽刺时弊为主，如李我一人所演出的说书式广播剧天空小说。后来又有多人演出的情景广播剧大丈夫日记。至1967年，又有18楼C座播放至今。近年又有人把小说、漫画等改编为广播剧。

广播剧种类
1、小说或轻小说为原作所制作的广播剧
2、企业的CM用途所制作的广播剧
3、动画或游戏的附属故事或为动画广播的专栏所制作的广播剧
4、情景喜剧式广播剧
5、说书式广播剧
6、原创广播剧

广播剧的发展之路
广播剧是广播文艺的“龙头”品种，是广播文艺大餐的一道“主菜”。如何精心烹调这道“主菜”，做成精品，不仅关乎广播文艺的节目质量，还直接关系到广播剧的市场走向。
要想把一部广播剧做成精品，首先必须解决好两个问题。一是搞清楚什么是精品，二是明白广播剧的特殊属性。什么是精品？精品，应该是具有深刻的思想性、精湛的艺术性和极强的可听性的高度完美统一，具有永恒的生命力，具有穿越时间和空间的吸引力，能够经得起历史的检验，是永远的艺术品，而不是匆匆而过的应景浅薄之作。
与电视剧、舞台剧相比，广播剧又有哪些特殊性？电视剧、舞台剧的载体是看得见摸得着的屏幕、舞台，广播剧的载体是广播(无线电波)。
从这个意义上讲，电视剧、舞台剧是给人看的，其特征是通过特定环境(真实或艺术化的)、人物形态以及做、念、唱、打等，让受众直观地感觉人物情感，矛盾冲突，是“立体的形象的艺术”。广播剧是给人听的，其特征是运用声音手段塑造人物、烘托环境、展现剧情，受众则是在听觉与思想情感的转换中理解剧情，是“线性的想象的艺术”。
从这个意义上讲，精品广播剧的生产从剧本创作到演播都必须较好地把握好和运用好广播剧的基本特征和艺术规律。

ok~以上就是小编为各位整理的关于广播剧的一些知识嗯~！然后啦啦顺手点个顶呗..=-=看帖不回是魂淡！

辛苦了我们有爱的小编组同志们...银家有回帖噢，银家素好人喔~！哦啦啦

辛苦了我们有爱的小编组同志们...银家有回帖噢，银家素好人喔~！哦啦啦
复制的不知道给经验不 啊啊哈哈

噗好吧...复制的应该有吧有吧嗯哎，蜀黍最好了..哪怕是复制的..
太感动了TAT

- -