第一章　电子游戏
　　这可以说是人类诞生以来最奇妙的事物。世界上还没有哪一种娱乐方式能够像电子游戏这样，适合于任何人，并且如此让人欲罢不能吧。
　　那么，电子游戏究竟是什么呢？它又是凭借什么，让那么多人沉迷其中难以自拔呢？
　　电子游戏是高科技的产物，因此必然具有高科技的特点。我之前说过，游戏的生命一般很短，因为现在的科技发展速度实在太快，更新更好的技术一旦诞生，现有的技术就要马上让位。而电子游戏，也随着技术的进步，快速更新换代着。
　　但是，电子游戏却不仅仅是技术的堆砌，它还是一种艺术。
　　作为第九艺术的电子游戏，技术只是其肉体。而人的创造力和投入的情感，才真正为它注入了灵魂。
　　创造力和情感，这两种东西的发展速度，比起技术来，真可说是慢如蜗牛，甚至停滞不前。今人和古人相比，创造力和情感没有明显的变化。
　　于是乎，集人的创造力、情感和高科技于一身的电子游戏诞生了，这绝对是前无古人的事情。结合了自然之力和人类之力的电子游戏，轻而易举地带来了又一场文化上的**，影响力绝不亚于西方文艺复兴。
　　既然是艺术，那么它必然与其他艺术门类有着相似之处。与它最相似的，我想要数文学了。
　　一、游戏与文学
　　文学，最大的特点就是讲故事（本文指纯文学，论述性文章不在其列），而大部分（不是全部，例外情况下节再做论述）游戏也是如此。同样具有背景、人物和情节。不同的地方在于，文学仅有文字，读者必须通过抽象的文字展开想象构造情景。而游戏则是声、图、文并茂，但给玩家留的想象空间很少。
　　两者的相似之处还有：它们都是作者内心世界的反映。文学作者，把他想要表达的，通过文学作品呈现出来。而游戏的设计者（通常是“设计者们”）把他想表达的，通过游戏表达出来。在这一方面最大的不同是：文学作品的读者们只能观望，跟着作者走，无法参与其中。而游戏玩家们玩游戏时则有较强的代入感，真正参与到了游戏进程中。游戏的过程和结果，由玩家来决定（大多数情况下是“选择”）。
　　文学作品和游戏作品的寿命，虽然看起来有很大差异（也许与文学诞生的时间远远早于游戏有关），但情况却非常类似。文学作品同样具有技术、创造力和情感三要素，但文学作品的“技术”比起游戏中的技术，就像蜗牛与火车，发展速度实在是缓慢之极。而且，技术对文学作品的寿命长短影响甚微，甚至根本没必要存在。对于游戏则是“因游戏而异”。三种元素在不同的游戏中所占比例有很大差异，而且技术对游戏寿命的影响也要大一些，但是游戏寿命的长短同样主要取决于创造力和情感。这两种元素所占的比例越大，游戏的寿命也就越长（当然是在创意出色情感真挚的前提下，一个坏的创意会毁掉整个游戏）
　　无论是文学作品还是游戏作品，都不乏历经岁月仍然熠熠闪光的经典。文学这边，《红楼梦》历经数百年洗礼，仍然是中国小说甚至世界小说的巅峰。游戏这边，《魂斗罗》屹立二十多年（要知道游戏的历史仅仅有四十年！），仍被很多人奉为无上之作，它们都是情感和创造力的结晶。
　　游戏与文学这两者是如此相似，以至于出现了两个词：游戏文学和文学游戏。
　　游戏文学，即先出游戏，之后出现以游戏为蓝本的文学作品。之所以能够如此，是因为游戏也具有文学的性质。而这一点，在“文学游戏”上表现得更加明显。
　　文学游戏，与游戏文学不同。它指文学气息浓重的游戏，比如RPG，把情节摘抄出来，就是一部小说。文字AVG则更是把这一点（游戏的文学性）发挥到了极致，是完全的剧情游戏，几乎已经等同于文学了。但是，它仍需要玩家参与其中。不过有一些游戏真的完全就是小说，玩家要做的只是按键翻页（秋之回忆2：雪萤）。
　　这究竟是文学，还是游戏？
　　我也不知道了，但是有一点是知道的：文学和游戏这两种艺术，的确是相似得令人惊讶。甚至出现了交集。在以后对游戏的论述中，我会多次提到文学，以便理解。


二、游戏为什么如此受欢迎
　　在回答这个问题之前，先来看看游戏究竟给玩家带来了什么。
　　我们每个人都有梦想。然而，能够成真的却寥寥无几。
　　游戏，则为这些梦想的实现提供了可能。如果你想当英雄，很容易，去玩RPG吧。如果你想当体育明星，很简单，种类丰富的体育类游戏一定能满足你。如果你想成为武术家，那么各种各样的格斗游戏就是为你准备的。想考验一下自己的智力吗？没问题，去体验AVG吧。一个人没意思？上网与全世界的玩家对战吧。还不过瘾的话，还有MMORPG等着你。
　　总之，你在现实中无法实现的梦想，游戏可以帮你实现。哪怕是现实中根本没人能做到的事，比如宇宙旅行，你在游戏中照样可以做到。再退一步，如果还没有游戏可以帮你实现梦想，你还可以自己制作游戏。
　　因此，从理论上说，你可以通过游戏做你想做的任何事。这就是游戏如此受欢迎的根本原因。
　　三、游戏的集大成性
　　游戏，虽然是第九艺术，但是却拥有着其他艺术无可比拟的集大成性。其他的艺术门类，都可以在游戏中找到。比如音乐，很多游戏音乐的水平，绝对不低于专业的音乐家或乐队的音乐。画面，亦能够与专业摄影师匹敌。至于文学和棋类，也能成为游戏的组成部分。
　　然而游戏还不仅仅包括了艺术，准确说，它创造出了另外的世界。现实中的一切事物，都能在游戏中找到自己的影子。尽管这些游戏创造的世界，目前只能存在于显示屏中，但是，随着虚拟现实技术的发展，游戏世界一定可以从显示屏的束缚中解脱出来，给玩家更为真实的游戏体验。
　　事实上，文学早已做过创造世界的壮举。每一部文学作品，也都是一个世界。但是，文学的基础是文字，文字的基础是语言。所以文学必然会继承语言的局限性。这种局限性就是：语言是事物的抽象形式，并不能等同于事物本身。因此语言描述与事物本身会存在一定差异，甚至出现“用语言无法形容”的情况。既然如此，那么文学创造的世界就会不够丰满，不够直观，甚至会被误解。比如用文字描述一段音乐，描述得再好再贴切，也不如亲耳听一遍。是的，有的事物，就需要直观。
　　游戏则很好地解决了这个问题。游戏创造的世界，以最接近真实的方式呈现给了玩家。从理论上说，游戏可以给玩家带来等同于现实甚至超越现实的体验。之所以说可以超越现实，是因为玩家可以做他们想做的任何事。而在现实中，这绝对不可能。
　　正是因为游戏创造出了如此真实的世界，所以我们所处的这个现实世界，已经受到了游戏的强烈冲击，震撼之大远远超过了核武器。
　　那么，游戏是如何冲击现实的呢？


　五、我们应该以何态度面对游戏
　　游戏，Game.
　　玩游戏，Play game.
　　是的，对待游戏最基本的态度就是玩，我们操纵着手柄、鼠标和键盘，驰骋于游戏世界，这世界，一直在因我们而变得不同。
　　有的玩家做的，仅是上述行为而已。在他们看来，游戏只是娱乐工具，是用来打发时间和解闷的。
　　这样当然很好，但是，我认为这样对待游戏，是对金矿的埋没。
　　那些真正喜爱游戏的玩家，会真正地钻进游戏中去，游戏进行时，周围的环境全部消失，玩家已经不属于这个现实世界，而是与游戏主角合为一体，游戏主角的经历就是玩家的经历，游戏主角的人生就是玩家的人生。没错，就是以对待人生的态度对待游戏。
　　写到这里，突然想起了《健康游戏忠告》中的两句话：
　　适度游戏益脑，沉迷游戏伤身。
　　上述的“真正喜爱游戏的玩家”，绝对算是沉迷了。伤身？的确如此。但是，沉迷什么不伤身啊？牛顿因为沉迷科学研究而忘记吃午饭，爱迪生以书当枕在实验室睡觉，巴尔扎克彻夜在图书馆查阅资料，这样对身体的伤害，一点也不比游戏少吧？沉迷会伤身，但是，不沉迷，就无法从自己最喜欢的事物中得到最大乐趣。我们需要的，是寻找一个平衡点，以有限的生命最大限度地投入到自己最喜欢的事物上去。
　　有人说了，科学家们沉迷的是科学，是为人类做出很大贡献的，而沉迷游戏，绝对是浪费时间，荒废生命。
　　不错，我们这些沉迷游戏的玩家，的确比不上科学家的贡献大，但是却不能说我们是荒废生命。难道那么多人终日生活一成不变，根本不知道自己活着的真正目的是什么、只是靠着惯性一天一天度日的人，就不是荒废了？如果我们不对一种事物有狂热的喜爱而为之疯狂（沉迷），终日平庸度过，毫无变化，就和机器一样。人生缺乏激情，才是真正的荒废。
我们的电子游戏，已经走过四十多年时光。
　　它对我们的影响，日趋增长。终有一天，它会彻底改变我们的世界。
　　我们这个现实世界，也许只是一个游戏而已，只是一个游戏创造的虚拟世界。而平行宇宙，只是其他的游戏世界，原本这些世界是不会交汇的，只不过因为程序上的一点小BUG，使我们偶尔能够察觉到，还有其他不同于我们这个世界的存在。
　　我们，也许只是这个游戏的主角，甚至NPC。
　　人生如游戏，游戏如人生。人生即游戏，游戏即人生。
至此，本文对游戏的论述，完全结束。在本章即将完结时，我希望能够说出自己的最高愿望，或者说是人生理想：
　　把生命中能够付出的时间全部献给游戏，在此期间，完全以对待人生的态度对待游戏。


我们也不过是4次元玩家所操纵的3次元角色罢了

BW?

怒跪文学帝...
看来我玩游戏还是为了延续看小说和听歌的梦想←_←

撒那

果然是宅男所见略同