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9试新纸
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15祁昆先生山水画作精致无俦，不论是用笔还是造型，不论是晕染还是趣味，均可谓前人无法企及而后人难以超越。共 12 张
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0部分作品为与他人合作，这是当时文人雅士聚会的一种方式共 8 张
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0部分作品为与他人合作，这是当时文人雅士聚会的一种方式共 7 张
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0部分作品为与他人合作，这是当时文人雅士聚会的一种方式共 8 张
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0其中有部分为与他人合作而成的册页或者扇面，是当时文人雅士聚会的一种方式。共 7 张
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0祁昆(1901—1944)：字景西，号井西居士，斋号曰松崖精舍。 初以籹卖颜色得识京城名家，刻励自学。因受民初追踪宋元之风的影响，专意摹古临古，尚北宗山水，所画理法精严，笔墨精致，枯润合度，画风精细清润。 祁昆先生的画作在20-40年代的北京有特定影响。 祁昆先生工细山水得明人遗意，又精篆刻。性喜犬，室内床上下所蓄犬无思十余头，可谓奇癖，所作山水，规模明人，而近于王翚。 祁昆先生精于小写意山水，四十岁以后风格大变，更清新
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0溥心畲（1896年9月2日～1963）原名爱新觉罗·溥儒，初字仲衡，改字心畲，自号羲皇上人、西山逸士。北京人，满族，为清恭亲王奕欣之孙。曾留学德国，笃嗜诗文、书画，皆有成就。画工山水、兼擅人物、花卉及书法，与张大千有“南张北溥”之誉，又与吴湖帆并称“南吴北溥”。 辛亥革命后，隐居北京西山戒台寺十余年，再迁居颐和园，专事绘画。1924年迁回恭王府的萃锦园居住，涉足于社会之中，开始与张大千等著名画家往来。 1924年冬宣统出宫共 9 张
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0“京津画派”，中国近现代画坛流派。 为民国时期以金城、陈师曾为领袖和旗帜所领导的以“中国画学研究会”为核心的、有着传统主义倾向的京津画家群。 画派以北京为中心，影响波及天津，基本上沿袭了清代正统派的画学思想，标榜清代“四王”，强调继承古法。 京津画派除了中国画学研究会、湖社外，还包括与其相关的宣南画社、松风画会等主张大体相同的艺术社团。 相对重视元以来文人写意的“南宗”画家，京津画派画家更重视工笔及以
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0于非闇（1889年3月22日—1959年7月3日）中国画家。原名于魁照，后改名于照，字仰枢，别署非闇，又号闲人、闻人、老非。原籍山东蓬莱，出生于北京，自幼得书画家传。1912年入师范学校学习，后任教于私立师范校、私立华北大学美术系。兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年起专攻工笔花鸟画。1949年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。作品有《玉兰黄鹂》、《丹柿图》、《牡丹鸽子》等。
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0姚 华（1876——1930）字一鄂，号重光，一号茫父，别号莲花庵主。贵州贵筑（今贵阳）人，姚华光绪二十三年（1897年）举人，三十年（1904年）进士，授工部虞衡司主事。山水、花卉，篆、隶、真、行，都具有高深造诣。
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0陈师曾（1876—1923），又名衡恪，号朽道人、槐堂，江西义宁(今修水)人。湖南巡抚陈宝箴孙，陈三立(陈散原)长子，陈寅恪之兄。曾留学日本，攻读博物学。归国后从事美术教育工作，1913年到北京，历任北京各大学教授。善诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。其山水画注重师法造化，从自然景观中汲取创作灵感；写意花鸟画画风雄厚爽健，富有情趣；人物画以意笔勾描，注重神韵，带有速写和漫画的纪实性；风俗画多描绘底层人物。著有《中国绘画史
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0肖俊贤（1865-1949），湖南衡阳人。早年从苍崖法师、沈咏荪学画。应李瑞清聘，曾任教于两江优级师范学堂图画手工科。民国初年居北京，曾任教于国立北平艺术专科学校。晚年寓沪卖画为生。长于山水，兼作花卉。与萧逊并称为北京二萧。作品有《碧海青天图》、《溪山无尽图》、《山居图》等。
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0明 张宏《华子冈图》局部 被宋徽宗题名为《展子虔游春图》是青绿山水的开山之作。这幅画呈顾氏笔脉，在六朝墨勾色晕的基础上，创造了勾框填色的重彩青绿，开李氏父子青绿山水一派。这幅画作的问世，标志着山水画已成为一个独立的画科。尽管学术界对作者及年代多有争议，但这并不妨碍人们对第一幅独立山水画作品的认知。创造山水画金碧辉煌时代的是大小李将军。时任武卫大将军的李思训以《江帆楼阁图》标一变之法，其笔墨达到了“夜
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0现今，用“确立”二字来正名山水画的众说是顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》。 在这类摹本的分析中，我们可以看到峰、石、云、水、树的复杂表现。 这位“发前人所未发，开后人之师承”的艺术家，第一次将山水搬上了中国美术的表现舞台，他的《画云台山记》可算山水画论的开山之作。 虽然文题中心是赵升舍命从师的故事，但其环境刻划部分却成为中国山水画的后来观照。 这一模板作用的确立，主要源于以下几点： 1.山有受光面、背影
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0从个体生命的角度体验天地宇宙的永恒，体味人在此中的自由，是魏晋山水诗的开启。 谢灵运的意义就是在文的自觉时注重形的依托，从哲学的本体论出发，追求玄远的神超理得。 真正代表中国山水情怀的是陶潜。 陶诗是超越玄言的哲学深刻，它没有放弃玄言诗的宇宙本体和生命本体的体悟，并通过某种特定的媒介去捕捉和体现这种体悟的本质和意义，把它们变成一种可触知的东西。 一个有艺术的创意，就是将亲身体验到的无形结构找到形状。 山
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0作者是展子虔，展子虔是北齐至隋之间（约550年~600年）的一位大画家，他擅长画山水人物，这幅经宋徽宗题写为展子虔所作的《游春图》卷，是画家唯一的传世作品，也是迄今为止中国存世最古老的画卷。 游春图创作者：展子虔 创作时间：隋朝 尺 寸：43*80.5cm 收藏处：北京故宫博物馆文物 原藏：张伯驹先生藏
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0中国山水画较之西方风景画，起码早了1000余年。 它所呈相的图义，实际上是一部中国思想史。 早在7000多年以前，先古的觉醒便以图案方式纪录下来。 新石器的河姆渡文化，已用线刻表达着观念性文化的内涵，定居的农耕文明起源，不仅让人认知了工具美，亦让人于器之上认知了形上美。 艺术不但是一种征服自然的想象，还是一种征服自然想象的象征。 先古与自然一开始便用艺术的方式对活，逻辑的发现与艺术的鉴赏推演着人们的双眼，让一个天
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0中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。
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3山庄客至图。 山庄后有一条山间溪水，从远处蜿蜒流淌，汇入大河。 山庄前临江岸，有一片小小码头，船来客至，引阶而上，笑语声声如在耳畔……
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4老先生以前没接触过瓷盘画，颜色浓淡、线条干湿等等完全是初学，勇于尝新的精神值得我们学习～ 今天刚刚画好，等烧出来后再看对比效果
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2京承高速～密云城区出口～穿过密云城走密关路一路向北～大概十几公里就到了 在此衷心感谢张老师和于老师的鼎力相助 欢迎大家来参观，广交书画之友！共 4 张
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8毓秀先生历年书画作品，大幅山水、人物、书法等作品全部进行展出。 展出地点：北京市密云栖水堂一层展厅 展出时间：2014年9月1日～2014年9月31日 欢迎书友画友莅临指导
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0先发一张，很快会陆续整理发表
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0以后会陆续整理出来拍照发表
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0亲爱的各位吧友：欢迎来到毓秀书画
